第289章 《海阔天空》登场
舞台上，许诺对着话筒说道：“这《海阔天空》，送给在场的所有人，也送给电视机前的观众，希望大家永远不要放弃心中的理想。”
《新时代》的第三首歌，许诺选择了Beyond经典歌曲《海阔天空》。
粤语歌曲中，这首歌的传唱度能够排到历史前几。
然而这首歌，在发布之初，却不被人看好。
1993年5月26日，《海阔天空》正式发布，然而这首歌在一开始，几乎要被淹没在工业化的口水歌之中。
那个时候大部分明星都靠翻唱、改编日本歌曲爆红，原创歌曲，无人问津。
收录这首歌的专辑《乐与怒》，被杂志打了低分，《海阔天空》成绩一般，几乎没有媒体提到这首歌。
而Beyond乐队，在最佳组合奖上，连续六年输给草蜢。
黄家驹也心灰意冷地说过：“香港只有娱乐圈，没有乐坛。”
对香港乐坛感到失望的黄家驹选择去日本开拓市场，然而异国他乡的日子也并不好过，在受够了冷眼与嘲笑之后，黄家驹写出了这首《海阔天空》。
令人痛心的是，《海阔天空》发布后的第29天，31岁的黄家驹不幸跌落舞台，6天后逝世。
这位天才歌手的人生戛然而止，《海阔天空》也成为了他的绝唱。
香港各家电台在家驹出事之后，不约而同选择播放《海阔天空》。
家驹离开之后，只要有很多人的地方，这首歌就一定会造成凝聚力，变成让所有人都凝聚的歌。
自31年前横空出世至今，《海阔天空》就从未掉下过神坛，无论我们身处何地，只要它的旋律一响起，总让人有一种热泪盈眶的冲动。
由于这首歌影响太过巨大，网上的评论可以说是铺天盖地，然而这些评论里充斥着攀比、对骂、自黑、互黑、盲目夸大和恶意贬低。
音乐圈变成了饭圈，音乐好不好不重要，重要的是谁唱的。
这恐怕也是家驹说出那句“香港只有娱乐圈，没有乐坛。”的原因之一。
很多人并不像自己嘴里说的那样热爱音乐，他们只是喜欢明星。
家驹在世时，全员Beyond只唱过两次《海阔天空》，这是整个乐坛的遗憾。
这样的歌曲，即使是在蓝星，也理所应当被大家所熟知，所以许诺选择在总决赛的舞台上，重现《海阔天空》。
甚至连造型，也是接触生命演唱会上，家驹唱《光虎岁月》的造型。
这是致敬。
同时也是对所有人的鼓励，《海阔天空》天生就适合出现在比赛这样的舞台上。
镜头给到许诺特写，肌肉线条在灯光下若隐若现，散发出力量与激情。
整个人散发着雄性荷尔蒙的气息。
现场的掌声口哨声欢呼声久久不能平息。
直播间里观众们睡意顿时被驱散，整个人都精神起来。
“导播能不能把裤子打個码，这样看着更带感。”
“舞台上の暴露”
“想看。”
“兄弟给个车牌。”
“艹，你们是真的变态啊！”
直播间女的很激动，男的最兴奋。
而同时，许诺的造型也被传到了网上。
#惊！著名歌手舞台当众爆衣！
等到现场终于安静下来，许诺打了个响指，灯光渐暗，给人一种孤独感。
前奏是钢琴弹奏，起调不高，节奏很缓慢，简洁、有力。
舞台上三个人分开站好，许诺站在最中间。
但却越弹越低落，越弹越沉重，明明是炎热夏日，却莫名有种寒风萧瑟的凄凉。
短短几个音符后，伴奏干脆就几乎消失了，听者的心境也随之低沉，放空。
就在这时，许诺的歌声响起:
“今天我，寒夜里看雪飘过，
怀着冷却了的心窝漂远方，
风雨里追赶，
雾里分不清影踪，
天空海阔你与我，
可会变(谁没在变)”
和声部分是沈凯文唱的。
开口就震惊了所有人，居然是粤语。
这是许诺第一次表现出他还会粤语。
粤语歌曲，早就在华语乐坛发展成了一种流派，其中最经典传唱度最高的歌曲中，就有《海阔天空》一席之地，能够跟这首歌相提并论的只有《上海滩》等寥寥几首歌。
不会粤语，没关系，并不影响大家唱粤语歌曲，尤其是这首《海阔天空》，不会唱也能哼上几句。
“什么！诺言还会粤语？！”
“他不是江城人吗？”
“靓仔，我东北人也会说两句，很稀奇吗？”
“太惊喜了，这是诺言第一次唱粤语歌吧，还有什么是他不会的吗？”
现在已经很少有人创作粤语歌曲了，一方面是粤语发音很难，发音要标准，六调九声更是难上加难，另一方面，很多人对于粤语歌曲要求过分苛刻，这种苛刻不是对音乐，而是对歌手的发言。
于是现在越来越少人唱粤语。
观众们很震惊，尤其是来自两广地区的观众。
“这发音很标准。”
“作为一个江城人，他能分清l和n，in和ing，就已经足够让人震惊，还能唱粤语是我没想到的。”
“宝藏歌手是吧。”
有人忽然想起来，“话说，林晚晴之前也唱了一首《上海滩》，会不会是她教的？”
“怎么教？嘴对嘴教？”
“细说一下嘴对嘴。”
直播间里弹幕逐渐跑偏，画风越来越歪。
许诺开口就是粤语，着实让众人大吃一惊。
更吃惊的则是港区的歌手们，他们心中的危机感越来越浓，粤语歌曲，已经是他们最后的护城河，如果这一点都被其他人攻破，他们还有容身之地吗？
大家都在惊讶，惊讶《新时代》第三首歌居然是首粤语歌，也惊讶于这首歌精彩程度。
明明是盛夏夜晚，这首歌只用了短短几句，好像就把大家到了寒冬雪夜，心灰意冷，人困马乏，风雪交加，遍体鳞伤之后谁都会有变化。
这时，舞台上的钢琴节奏变了，从若有若无变成了，两个重音反复敲击，坚定而又充满力量。
许诺的声音也厚重了一些，艰难前行的步伐，在风雪交加的晚上，坚定前行。
“多少次，
忍着冷眼与嘲笑，
从没有放弃过心中的理想。
一刹那恍惚，
若有所失的感觉，
不知不觉已变淡，
心里爱（谁明白我）”
大屏幕上显示的歌词让所有人动容，缓慢沉重的钢琴，带着一点落寞和凄凉。
舞台上，弦乐团不动如山，只有钢琴的声音和三个歌手，孤独的乐器，孤独的歌手。
也是孤独的梦想。
镜头里，后台的学员们，眼睛有些发红，刚刚夺得冠军的夏琪也是一样。
而舞台上的沈凯文跟余洲更是眼含热泪。
追逐梦想的道路上，他们经历过不知道多少的冷眼和嘲笑。
沈凯文听到最多的话就是：“你还是趁早放弃吧，不会有人喜欢你的。”
“找个班上比做不切实际的梦强得多。”
他也见过很多人跟他怀有同样的梦想，然后在压力之下，黯然放手，回归平庸。
谁明白我？沈凯文看了一眼舞台的许诺和余洲。
如果不是这个光着膀子正在唱歌的男人，他也许真的会扛不住。
沈凯文看过去的时候，正好越过许诺看到余洲。
两人眼神交汇，一切尽在不言中。
难兄难弟，连境遇都是一样的。
追逐梦想的道路上，幸好他们遇到了许诺，这个男人，一手把他们捧红。
观众们也是心有戚戚，许多人都曾为理想漂泊流浪、忍受风霜，追求理想的路任重而道远。
而《海阔天空》，则将这种失意者在生活中的挣扎和对理想的渴望，表现的淋漓尽致。
观众们也已经数不清这是今天晚上第几次在舞台上听到关于梦想的歌曲，然而他们丝毫不觉得厌倦。
就像那个毕业典礼一样，他们一连听了十首毕业季歌曲，只觉得意犹未尽。
对于好听的歌曲，大家保持着超高的耐心。
他们静静的聆听着这首歌，诺言的歌声依然温柔细腻又充满着豪放不羁。
一直到这里，歌曲整体感受是低沉的，是压抑的，但所有人都知道，副歌部分，一定会更精彩。
因为直到现在，舞台上的弦乐团都没有任何动作，这不正常。
这支全副武装的弦乐团，不可能只是一个摆设，这也不符合诺言的风格。
钢琴缓慢有力着清冷又耐人寻味的旋律，在孤独与痛苦的氛围中，唱起了副歌部分。
“原谅我这一生不羁放纵爱自由，
也会怕有一天会跌倒~oh~no，
背弃了理想，
谁人都可以，
哪会怕有一天只你共我~”
弦乐团依然没有任何动作，舞台上只有许诺的怒吼，但在这种氛围下却更像是一声悲鸣。
都可以三个字咬得格外重，声音也有些嘶哑，似乎有些声嘶力竭。
“原谅我这一生不羁放纵爱自由”这一句就像一记重锤，狠狠的砸向了在场的所有人。
不被理解没有关系，千万人嘲笑也没关系，只要有一个人愿意支持自己，那就值得。
对于舞台上的歌手，哪怕只剩下一个人在听他唱歌，哪怕只有一个最懂他的人，这一切依然值得。
歌曲前半段在许诺的略带沙哑的嘶吼中结束。
大家好像看到一个励志故事，一个经历过唏嘘彷徨，体验过苦痛挣扎，面对困境百折不挠，追寻理想自强不息的人就站在舞台上。
舞台上的酣畅淋漓，令人有种热泪盈眶的冲动。
观众们正深深沉浸在这份感动中时，音乐却突然安静下来，歌曲从高潮瞬间降至低谷。
这让所有人不禁猜测下半段会是什么样的。
重复？还是有新的变化？
直觉告诉他们，下半段一定不会是简单的重复。
因为他们身上的乐器还没有动作，舞台上严阵以待的弦乐团仍然纹丝不动。
舞台上，钢琴的伴奏近乎消失，在歌曲的前1分44秒里，只有钢琴的声音，显得无比孤独。
事实上，这首歌原名就叫《Piano Song》，在这首歌中，家驹一改之前用吉他为主的伴奏，选择用钢琴切入，跟以往的《光辉岁月》等完全不同。
钢琴声音消失，此时无声胜有声。
下一刻，弦乐团终于动了，让人心潮澎湃的架子鼓响起，观众们兴奋不已。
激昂的鼓点里，许诺开口了。
仍然是重复的歌词，然而大家的感受却跟前半段完全不同，如果说前面是不甘，是怒吼，那么后半段就是昂扬向上的气势。
观众们情不自禁跟着唱了起来，八万人，他们来自天南海北，他们发音各不相同，完全不是标准的粤语，但是他们的情怀却是一样的。
这一刻，现场来自粤语地区的观众表现地十分宽容。
“今天我，寒夜里看雪飘过~”
大家一起合唱起来，有些完全不会的观众，干脆直接用哼哼来代替歌词。
但是没关系，氛围都到这了，哼哼也不会有人嘲笑。
“依然自由自我，
永远高唱我歌，
走遍千里~
原谅我这一生不羁放纵爱自由，
也会怕有一天会跌倒~oh~no，
背弃了理想，
谁人都可以，
哪会怕有一天只你共我~”
所有的乐器一下子铺开，恢弘的音乐，气势磅礴，音乐好像在舞台上翻涌激荡，每一次拍击都更加坚定，每一次拍击都更加强劲。
艰难和曲折，孤独和彷徨，不但没有将舞台上的人压垮，反而迸发出了更加强大的力量。
所有人都想到了一句话：所有打不倒我的，只会让我更加强大。
歌曲的最后，是三个人的合唱，这首歌，许诺是主唱，沈凯文负责和声，最后则是三人合唱。
歌曲气势达到巅峰，气势磅礴，锐不可当，好像要将所有的挫折与彷徨，统统碾碎，抛向九霄云外。
现场不少人已经热泪盈眶。
舞台上，许诺终于抄起在身上足足挂了四分多钟的吉他，来了一段长达一分钟的吉他solo。
凄厉、哽咽的琴声酷似孤雁的哀鸣，这是黄贯中在96年的封神表演，被称为“哭泣的吉他。”
一分钟的吉他solo，很少有人这么玩，这是天才的特权，一般人这么玩肯定会被观众骂街。
酣畅淋漓的《海空天空》就此结束。