“我等会上去弹钢琴的时候，你去把电闸拉了。”
“我？”
祁洛桉略显意外地指了指自己，又环顾四周，长这么大，她从没见过这种要求……
“在突如其来的寂静与黑暗中，只有我的琴声如月光般悄然流淌而出，如何呢？”
黑暗中穿透云层的星光，这才是文娱小说主角。
“挺好，情景交融观众听的如痴如醉。”祁洛桉没好气的白了他一眼，“那我问你，我进局子了你能捞我出来吗？”
“我可以……每年来探监。”
“那你说个锤子。”
为了节目效果命都不要了是吧，亏这小子想得出来，试试就逝世，他敢说自己都不敢想啊。
余惟当然是在开玩笑，跟这种没看过《铠甲勇士》的人没什么好说的……
会场内，灯光渐暗，主持人的声音在黑暗中响起：“欢迎来到第50届卢纹国际电影节颁奖闭幕演出！”
男主持和女主持照旧说了一通没人愿意听但又不得不说的废话，五分钟后，进入了大家喜闻乐见的正题。
一群舞者悄无声息地走上舞台，开始了名为《胶片密语》的现代舞表演。
几人身着银白色服装，在幽蓝灯光下如同老电影中闪烁的颗粒。
他们的肢体语言模仿着电影创作的各个环节，拍摄、剪辑、放映，将电影制作的抽象过程转化为具象的舞蹈语言，这让余惟觉得很新奇。
艺术气息虽然浓厚，但没什么美感，也只能图个新鲜了。
“感觉不如小陈同志跳的好。”
祁洛桉口中的小陈自然是她的老妈陈今宜，余惟只知道陈阿姨是主持人，没想到还会跳舞。
“你怎么不学？”
“我是硬骨头。”
“看出来了。”
两人一唱一和的互相调侃，听的旁边的吕舟和张泱头皮发麻，他们心真大啊，国际舞台演出在即，居然还有心思说笑的？
余惟的动向，其他嘉宾自然也看在眼里，这位是今天真正意义上的主角，大家的关注点都在他身上。
其他人都是熟面孔，大家低头不见抬头见的，什么水准也都心知肚明，唯独这个外乡人，他们看不出来。
改编经典只是灵光乍现，真实水平还得亲眼看看才知道。
中华有句古话，是骡子是马拉出来溜溜。
按理来说，像这种样样都沾的人，应该样样不精才对，他又是写剧本又是弹钢琴的，恐怕是个半吊子。
但偏偏这时他仍在和小伙伴说笑，着实让人捉摸不透……
紧随其后上场的是第一场特殊表演，微恐心理片的老导演上台，出人意料地带来了一场木偶剧。
精巧的木偶在舞台上重现了经典电影名场面，看的余惟叹为观止，这届电影人可真是多才多艺。
这出来一趟也算是长见识了，还能看到木偶戏。
不过很快余惟就笑不出来了，因为下一场表演的正是《城市交响曲》团队。
“女士们先生们，我们荣幸地迎来两位当代钢琴界的明星拉格瓦·汉密尔顿与亚历山德罗·科斯塔，这将是他们舞台上的首次双钢琴合作！”
合作是吧？
余惟还以为汉密尔顿昨天那意思是想跟他过过招，没想到是正义的二打一……
卑鄙的外乡人！
这一点其他嘉宾和现场观众也没想到，他们两个可都是成名已久的钢琴演奏家，虽然还不是大师，但也称得上德高望重的前辈。
跟一个会编曲的年轻人过招，有必要同时出马吗，会不会下手太重了？
其实是观众想多了，汉密尔顿和科斯塔并没有想着跟余惟分个高下出来，他们只是想弹好自己的。
双人演奏这本就是《城市交响曲》的剧情内容，作为今年的最佳短片，他们理应拿出最好的表演。
至于余惟，他们自然也是关注的，不过也仅停留在看看水平的层面，比试更是无从谈起。
这小子已经很厉害了，他们这个年纪还在各大比赛摸爬滚打呢，哪来登上国际舞台的机会。
音乐厅的灯光缓缓聚焦于两架斯坦威三角钢琴上，汉密尔顿一袭黑色西装，神情肃穆。
科斯塔身着银灰色礼服，指尖轻触琴键随时准备开始。
开场曲选的是李斯特《悲怆协奏曲》双钢琴版，汉密尔顿以低沉的和弦揭开序幕，每个音符都带着黄金时代浪漫派的厚重感。
而科斯塔则以轻盈的琶音回应，仿佛地中海的微风拂过琴弦，两架钢琴起初分明保持着对话距离。
“这么顶？”
两人的实力本就出众，再加上无比默契的配合，就连吕舟这种毫无音乐细胞的外行都被吸引了。
左耳是汉密尔顿如青铜钟声般沉郁的琴声，右耳则被科斯塔琉璃般清亮的音符环绕，这种观感让人耳目一新。
在余惟的眼里，这两股音乐洪流正在碰撞、交织，最后必将融为一体。
随着掌握的歌曲越来越多，他的乐感也有了长足进步，尤其是在掌握《天空之城》后，余惟的钢琴技巧也所有提升，这种感受非常奇妙。
掌握作品是一个由线到面的过程，可以预见的是，这些作品相互交错，交织成面也只是时间问题。
前提是作品的数量够多，他现在的储备顶多算一张网……
正如余惟所猜测的那样，随着舒伯特《F小调幻想曲》的展开，微妙的变化开始发生。
他们的肢体语言逐渐同步，同时俯身强化重音，同步仰头呼吸乐句，连踩踏板的节奏都趋于一致。
两架钢琴的声波在空气融合，似乎形成了一面密不透风的琴声之墙，视听体验非常立体。
我嘞个合击绝技……
曲终之时，两架钢琴的余音在寂静中交融消散，大厅陷入长达十秒的绝对寂静。
这不是礼貌性的停顿，而是被震撼的无以复加，当两位大师相视而笑的瞬间，暴风雨般的掌声才猛然爆发。
“你不觉得这对视很那个嘛……”
在祁洛桉古怪的眼神示意下，余惟顿时拧紧眉头，怎么国外都有川剧，不对，貌似这边才是发源地吧？
“不至于不至于。”
音乐人惺惺相惜也挺正常的吧，余惟反正是没心思多想，再过两场可就轮到他上台了。
“卑鄙的外乡人，居然不惜用这种招数对你造成精神伤害吗？”
祁洛桉说的义正辞严，不知道的还以为人家真干嘛了似的，不过余惟也听得出来，她在开玩笑缓解气氛。
两场表演一晃而过，团队其他人都识趣地没有打搅余惟，让他默默调整着状态。
即便换了个地图，他们依旧对这小子充满了信任。
“下面，有请《调音师》的编剧加主演，同时还是作家，歌手的余惟带来的钢琴表演！”
这段开场白跟方才完全是两种风格，现场观众一度都怀疑自己听错了，怎么他一个人听着比两个人头衔还多……
真有人会这么多东西？
但无论如何，这一刻终于来了，全场爆发出一阵沸腾，对着上台的余惟打起了招呼。
他们太期待这个神秘的东方年轻人接下来的表现了，善意的期待有，恶意的当然也不少。
余惟点头致意，并没有别人那么华丽的开场，只是安静坐好，顺手抚上琴键。
比起张扬的大师，他这副安静的样子倒像是在上钢琴课……
余惟的指尖轻柔地落在琴键上，《天空之城》那空灵的旋律如泉水般静静流淌出来。
这首曲子其实叫《月光下的云海》，不过因为电影的知名度，很多人习惯把它称之为《天空之城》。
初始段落，他刻意控制了力度，触键柔和细腻，仿佛指尖与琴键之间隔着一层薄纱。
开场音符在寂静的大厅中缓缓展开，仿佛在诉说一个遥远而美丽的故事。
众人原本带着期待和些许挑剔的目光渐渐变了，他们微微睁大眼睛，不由自主地沉浸在了这首如梦似幻的曲子里。
旋律中蕴含的空灵与纯净，略带一丝淡淡的忧伤，却又始终怀揣着对美好与希望的向往，瞬间抓住了所有人的心。
他们甚至无暇思考之前有没有听过这首曲子，很快就被带进了空灵的氛围里。
如果说汉密尔顿和科斯塔的琴声是一面密不透风的墙，余惟这首曲子就像一场梦。
完全不需要防，因为挡不住，这是魔法攻击……
正在国内熬夜看直播的观众瞬间清醒，回来了，都回来了，那个乐坛牧师回来了。
不对，现在他的职介应该叫国际牧师，净化范围大幅度加强！
余惟带来的可不只有一首让人耳目一新的钢琴曲，他的技巧同样出彩。
他左手分解和弦的伴奏稳定而流畅，为右手旋律提供了完美的和声支撑，却毫不喧宾夺主。
这首曲子旋律简洁节奏舒缓，但左右手配合是个难点，左手主旋律与右手琶音伴奏需分层练习，做到相辅相成。
祁洛桉在台下安静地听着，不由得想起了余惟上台前开的玩笑，他说自己的两只手就是两个人，不算一打二。
当时祁洛桉还以为他在讲什么黄色段子，谁能想到居然是说真的……
余惟这左右手的配合，堪比两个默契十足的搭档。
乐曲进入中段，旋律逐渐丰富，余惟的右手开始出现跳跃的音符与装饰音，指法灵活性和准确性迅速提升。
同时，左手的伴奏织体变得更加复杂，和弦转换频繁，过渡迅速而平滑。
弹钢琴双手搭配并不难，但像这种无需刻意思考，指法如本能般展开的熟练度，还是让他们大为惊讶。
余惟的演奏展现了卓越的技术掌控力。
旋律中有愉悦的童真，也揉入了一点悲天悯人的味道，他们安静地听着，脑海中不自觉出现了一些唯美的画面。
在这场演奏中，他们看到了技术与艺术的完美合一，曲子优美，技术也无可指摘。
余惟的身体微微前倾，眼神专注而深邃，他通过细腻的力度控制，让右手旋律始终清晰突出。
而左手则沉入键盘，以若隐若现的状态避免喧宾夺主。
看着台上双手配合逐渐进入巅峰的余惟，汉密尔顿和科斯塔对视一眼。
哪怕他们的配合再好，也比不过人家的两只手……
至于曲子，他们两个的技术流也被余惟这首如梦似幻的曲子天克，炫技在情感共鸣面前不值一提。
更何况，余惟的技术同样顶级。
哪怕他们的合奏之墙再严密，也比不过人家的魔法攻击……
无论配合还是曲风，他们被完美针对了。
卑鄙的外乡人！