合声一起唱完：“谁没在变……”之后，就开始吟唱起了“啊……”的背景合声。
接着最后一盏聚光灯亮起，照亮了边浪：“原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒……oh……No……背弃了理想，谁人都可以，哪会怕有一天只你共我……oh……year……”
本来就是大射手座的边浪，唱起这首歌的那个味道简直不要太正，简直就像是他自己的内心独白一般！
听得在他侧后方的郭思楚眼中已经有些迷离的神色：“这或许就是边浪心里最真实的写照了吧。”
第一段小间奏起，大家预想当中的电吉他solo并没有出现，还是以钢琴的声部为主弦律。但是整首歌的气势已经开始慢慢爬升，一直到砥砺手中的电吉他飙出一连串的失真音，才真正有了点摇滚的味道。
四王一后除了边浪之外的其他四人，这会也开始离开自己原本所在的区域，向着舞台的前排靠拢过来。
也就在这个时候，之前一直打酱油的刘佳赟和陶星悦也跟着动了，弦乐的加入顿实让伴奏增添了一种恢宏大气的感觉。
站成一排的四王一后也在这个时候开始一同高歌：“仍然自由自我，永远高唱我歌，走遍千里……”
“原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒，背弃了理想谁人都可以，哪会怕有一天只你共我……”
五人的声音从低到高，刘天王的“万磁王”低音炮，张耀鸿和谢新彦的质感男中音，边浪和郭思楚的五组真声，把这段歌词中的五味复杂的情感表达全都给覆盖到了。
把乐迷们给框进去之后，以至于现场的华夏乐迷中，没掉眼泪的都属于是极个别的特例中的特例了！
这还是在水蓝星，如果是在原地球的话，这会现场一定是全场的大合唱，并且这些歌声中一定带着嘶哑的呼喊和抽泣声。
经历过唏嘘彷徨，体验过苦痛挣扎，面对困境百折不挠，追寻理想生生不息。历经了磨砺与淬炼，此刻的高歌是酣畅淋漓，是肆意畅快，令人心潮澎湃，热泪盈眶。
而当听众正深深沉浸在这份感动中时，音乐却突然安静下来，歌曲从高潮瞬间降至低谷。别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声。
其他四人齐齐闭麦，把下一句留给了边浪。
在只留下钢琴伴奏和边浪那几乎等于是清唱的歌声：“背弃了理想，谁人都可以，哪会怕有一天只你共我……”
就在这局结尾的时候，大勇用三下鼓镲齐鸣，再一次把所有乐器都给拉了进来，在这宏大如叙事诗一般瑰丽的背景下，四王以后再次齐声开唱：
“原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒，背弃了理想，谁人都可以，哪会怕有一天只你共我……”
把歌曲一下推向宏大的高潮，它气势磅礴，它势不可挡，它将所有的苦累，所有的挫折与彷徨，统统碾压，挤碎，抛向九霄云外。
边浪肆意畅快的尽兴的嚎叫“噢……噢”，在这澎湃壮阔的浪潮中一跃而出，不羁放纵地尽情回转于九天之上。
这是自由的呼号，是不屈斗士的宣言，它高昂而不喧嚣，绚烂而不失力量，如天籁之音般响彻云霄。
很多乐迷已盈眶的泪水，此刻再也控制不住，尽情地夺眶而出，肆意横流。
还没等歌词的尾音结束，砥砺受众的Fender琴一抬，失真的电吉他音突然如烈火烹油一般炸响，一段快速的如发泄一般的solo从其他乐器声部中脱颖而出。
那如泣如诉一般的solo，就像是一只不断在向上盘旋的大枭，孤独且决绝……
此时的奥拉夫已经摘掉耳机，站起身踮着脚想要看看台下乐迷的反应，因为他觉得这段如在风中哭泣一般的尾奏，一定能让台下那些听不懂华语的欧洲乐迷，也能真切的理解这首歌。
果不其然，就算是听不懂华语的外国乐迷，这会也没几个还能保持“不败金身”!
在砥砺那根本就算不上是炫技的了流畅solo中，之前还有些觉得这首歌不摇滚的音乐人们都彻底闭嘴。
尤其国外这些，歌词虽然听不懂，但是这段solo中那蕴含着强烈不屈跟遗憾的情绪，他们都是能感受到的。
这段电吉他solo也是原地球阿Paul最出色最经典的solo之一，凄厉、哽咽的琴声酷似孤雁的哀鸣，让听者伤心闻者流泪。
两分多钟的solo，阿Paul用琴倾吐了万语千言。
说好的一起走到底，如今你却独自离开，今后我的琴要对谁而弹？这一别，竟是永远。你走后，这世上我再无知音。
昨天彩排完之后，华语已经小有所成的奥拉夫就跑去问边浪：“这首歌是有励志的意思么？”
面对奥拉夫，边浪觉得能理解成这样实属不易了，所以边浪并没有反驳：“你这么理解也是可以的！”
毕竟这首歌在原地球可是有“地下国歌”的称号！
澳门普选，一堆人走上街头合唱，这首歌在澳门一度被禁了，黄贯中微博说澳门政府：“有本事你禁，这歌意义非凡，外国人都唱，你能禁的住？”
恒大首次夺得亚冠了，全场自动合唱这首歌。
刘翔退赛了，鸟巢放了海阔天空。
但！其实这首歌在黄贯中他们几人的心里，就是一首诉说悲惨的歌。
所以刘翔退赛的时候人家采访阿paul，他当时的回答是：“为何要放《海阔天空》呢，他都已经受伤了已经很惨了，还要放这么惨的歌？这时候应该放《我是愤怒》嘛。”
虽然如此，但并不妨碍这首歌在几十年的传唱不息中，被人们赋予了各种各样的寓意。
这一点上，边浪不会做过多的引导。具体这次亮相，这首歌想要表达什么意思，大家要如何去解读，他其实也挺期待的。
在那渐行渐弱的音乐声中，边浪他们四王一后拥抱在一起。而此刻几人身后的滚石乐手们也都放下手中的乐器，慢慢的汇聚到了一起。
大屏幕上的画面，也从一帧帧在切换的滚石乐队照片，变成了此刻舞台上的特写。
每个人的眼眶里都有泪水在打转，只是每个人心中的所想，都不同罢了。
刘天王、谢新彦和张耀鸿，此时的泪水主要还是因为激动而流下的。
能在国外这样的大舞台上，唱一首他们觉得可以载入粤语歌经典史册的曲目，他们都觉得与有荣焉。
抛开歌曲本身的质量不说，这件事本身就是他们曾经在心中所想过要去完成的事情。但随着时间的推移，和各种各样的原因在左右，没能实现的这件事的同时，他们其实早就把这个愿望给埋藏在了心里。
都当成是一个遥不可及的梦想！
可谁也没想到，这个梦想居然在滚石的演唱会上，以如此惊艳的方式完成了。不夸张一点说，今晚可以算作是他们乐坛生涯一次怎么也跳不过去的超高光时刻！
至于郭思楚，于她自己本身而言，算是跟滚石合体之后的第一首粤语歌，自然有些不一样的情绪倾注在里面。
但对于她看待边浪，感觉这次同台之后，她对这个本来就很迷的男人，又揭开了一点点神秘的面纱。边浪在这首歌里面给她的感觉，就是并不像平时表现出来的那么完美和坚强。
也是有自己想要发牢骚的那一面表现出来。
尼采有句话是：“一切文学，余爱以血书者。后主之词，真所谓以血书者也。”
而黄家驹自己也说过，写东西一定要先打动自己，打动自己，才能打动别人。
所以郭思楚非常任性的，如同beyond前经纪人陈生一般相信，《海阔天空》就是边浪本人此刻内心所想的真实写照。
至于边浪自己，除了现在的境遇折射到这首歌词中的体现之外，那就是对于黄家驹和Beyond的缅怀了。
“自由”“自我”“我歌”唱的是没有瞻前顾后的妥协。
这歌唱到这，边浪本人是非常爽的。
但是说到底，这些呐喊，都是在被长期压抑之后爆发的不理性的甚至有点痴狂的绝望的呐喊。而这里唱high了的“走遍千里”，也无非是卖火柴小女孩手里燃烧的火光。
因为一梦醒来，自己还是笼中鸟。
《海阔天空》毋庸置疑是一首非常绝望的歌，有谁见过励志歌教给你背弃理想的？
但是还是那句话，经过了时间的检验之后，这首歌到底会被乐迷和这个社会赋予什么样的意义，就算是黄家驹重生也未必能说的清！
但如果要问边浪自己的话，那么总结下来应该就是“热爱”二字了！
热爱是什么味道？《海阔天空》就是最好的答案。
当一个音乐人把残酷的切肤感受融入旋律，把积压多年的愤懑写进歌词，把最热烈的感情诉诸于乐器，那么，这样的歌会达到何种高度呢？
它一定能突破音乐类型的束缚，以一种别样的姿态存在，并在口耳相传中感染和改变共鸣者的命运！
这首歌的影响力太过巨大，网上的评论可以说是铺天盖地，但很多乐迷是刻意避开这些评论，因为里面充斥着攀比、对骂、自黑、互黑、盲目夸大和恶意贬低，评论区的氛围与这首歌高洁的意境相去甚远。
有的Beyond歌迷一辈子只听只唱一首海阔天空。有的Beyond歌迷从海阔天空入，至真的爱你止。有的Beyond歌迷以《海阔天空》做武器，秒天秒地秒空气。
也有人一身媚骨，听着西方摇滚乐以海阔天空攻击家驹的音乐……
我们可能并不像自己嘴里说的那般热爱音乐，我们也并不像自己心里想的那般喜欢家驹，我们更不像自己在网上留言说的那般悉心呵护Beyond。
就在与此同时，有的Beyond歌迷正在静静聆听家驹的全部作品。有的Beyond歌迷因为海阔天空而重新审视并规划人生。
有的Beyond歌迷因为家驹而打开了更为宏大的音乐视野。有的Beyond歌迷不争论音乐的高低，只谈歌曲的感受。
还有一些歌迷从不发一言，默默传承和践行着家驹的精神。
一切都不重要，无论争论多久，无论口水吐的多远，最终你我还是要回归音乐，这是乐迷与家驹相识相知的唯一媒介。
《海阔天空》的版本不少，边浪用的这一版，当时在岛国的编曲是由Beyond和梁邦彦一起完成的。
从始至终钢琴都是当之无愧的主角，前奏、间奏和尾奏的钢琴都非常抓耳，果然是Piano Song。初段缓慢沉重的钢琴响起时，与雪景很配，分明带着一点落寞和凄凉，之后便一直贴合着家驹的演唱情绪而变化。
1分44秒之前就只有钢琴，不仅歌者孤独，乐器也孤独。鼓在第一遍副歌结束后才悄悄介入，之后贝斯的律动之声开始，而电吉他出现的最晚。
到4分20秒时，电吉他突然拔地而起，一段快速的发泄般的solo和钢琴搭配默契。
前低后高的歌唱起来都不太容易，这首《海阔天空》就属于这个类型。
他在歌里尽情展示了1993年时的声线特点，颤音、尾音感染力极强，低音清澈高音悲壮，把失望、悲凉和决绝的情绪表达的透彻淋漓。尤其是那份不羁和决绝，此后再难重现。
《海阔天空》在原地球的现场版也有很多个，几乎每一次都是全场大合唱。可惜，家驹却无缘得见如此动人的景象。
1996年Beyond演唱会上，《海阔天空》的演绎犹如重磅催泪弹，尤其是黄贯中尾段的电吉他solo如泣如诉。
每一次《海阔天空》响起，都不想把它当作一首歌来听，它简直就像黄家驹本人站在耳边，笑着，说着，唱着……
边浪希望，从今往后的每一个有这首歌的现场，都能有和原地球一样的那个效果！
因为这首歌绝对值得！
所以在带着所有人谢幕之后，边浪又拿起麦克风，用华语对台下的所有华人乐迷说道：“等我再回国内舞台的时候，我希望……”
后面的话还没说出口，台下全是此起彼伏的宣誓声：
“没问题！”
“保证完美交卷！”