远在欧洲的边浪看完之后就决定要找人给他现场直播，虽然那边现在差不多是凌晨三四点的样子，但他在工作群里喊了一声之后，托尔和新的制作人斯泰格居然给了响应。
边浪的酒店就在霍夫曼公司旁边，斯泰格是还在公司的录音室加班弄边浪的音乐，所以看到这邀请的消息，直接就回了一句马上到。托尔就和边浪住一个楼层，就是串个门的事情。
边浪见斯泰格还醒着，就回来一句：“我和托尔过去，你那边的设备好！”
看了消息的斯泰格点点头也回了一句：“好，那我去找个地方……”
罗林这边说完，后面大屏也开始升起，罗林也随着乐队其他成员的出现，回到了阵容中去。
舞台灯光暗下之后，只有一盏浅蓝色的泛光，乐队成员们的侧影给打了出来。
虽然看不清脸，但是凭借轮廓判断，原本键盘位的地方，已经换成了钢琴，并且管弦乐手的阵容比之前操纵杆的还要庞大。
要是以前，大家不会对这个细节有多在意，但是看过了之前的《乐夏》，就算是摇滚乐新手，基本上也能得出个结论，那就是事出反常必有妖，非常规乐器一上，那编曲就肯定是有新花样的了。
特别是那些还把摇滚的范围想象在四大件里面的那些乐迷，现在看到这个就开始不明觉厉起来。
“圆号、小号、还有长号，一大加两小提琴。这TM是现组的乐队需要的编曲阵容？”
司令这话明显是在开玩笑，但椽子听了却是感叹了一句：“你也不看看是谁拉起来的乐队，有边浪这个内核支撑着，还有一半是滚石的班底，再加上罗林这嗓子，等《乐夏》结束了还能有飞蝗乐队还能继续？”
这话是有些不和谐，但司令却是深以为然的点了点头：“人性都是复杂的，到时候就要看罗林他自己怎么选了！”
主唱位上的罗林剪影，丸子头的异常的突出，在一阵并不急躁的电吉他失真音响起时，罗林张开双手就像是要拥抱整个世界。
随着他手渐渐抬高，失真吉他音的前奏渐渐隐的同时，一段深邃如海一样的钢琴旋律开始响起。如果不是身临其境的看着，估计现场这些乐迷都要怀疑自己是不是进错了现场，来的不是摇滚乐的竞演现场，而是古典乐的演奏会。
两小节之后，罗林的歌声和舞台上的大照明同时到来：“甜美的梦，被吞没在黑暗之中，迷失了太多无辜无助的灵魂……”
罗林这亮嗓一出，就算是再不想发出声音影响现场的那些乐迷都下意识的开口喊了出来：“哇哦！”
郭思楚也是感觉耳朵一下子清明了不少，认真的重新审视起了罗林这个主唱。
“边浪这眼光，真的……”话说到一半，刘遥就直接打住了话头，只想继续好好听歌。
“不愿相信，这一切已经发生……
你苦苦等待，等待你失落的亲人……
我的胸膛，是你的港湾……”
“我的胸膛”这四个字，罗林提起调门之后的声音不是一般的敞亮。配合上大提琴的加入，呈现出的那种美感，让人恍惚。
在霍夫曼的试听室内，从不会在听歌途中给出任何评价的斯泰格，居然小声的嘟囔了一句：“该死的，这个声音太让人着迷了。”
斯泰格说的是德语，虽然边浪是听不懂，但看那表情就知道不会是什么坏话。
托尔此刻内心也感觉是见了鬼一般，反正罗林的嗓子是又一次颠覆了他对华夏摇滚的看法：“不是没有好的摇滚人，只是我们以前被封锁得什么也不知道而已！”
边浪看着一身皮夹克敞开着，胸口半甲还若影若现的罗林，就想起来了原地球那会辉哥喝高了和他侃大山时候说的话：“浪啊，不是我吹，那会儿我们是很洋气的，没长头发没两件儿皮夹克你进都进不去，现在很多人觉着我们特土……”
说完这一句，辉哥自己就哭了，抽噎了一会之后才继续道：“玩了三十年乐队最后逐渐被时代淘汰，这是多可悲的一事儿啊，这世界真是太糟了……”
一起陪酒的一个年轻乐手听完，敬了辉哥一杯之后才，有些激动的说道：“很遗憾自己没有生在你们的黄金年代，真希望所有的年轻人都喜欢和支持你们这些摇滚乐队！”
原地球华夏摇滚的黄金年代，那是个什么样子？
那是在20世纪九十年代，有这样一群年轻人，他们在音乐的世界里生活得自由而充沛。
大家都说那是华夏摇滚乐的黄金年代，而面孔乐队作为那个时代的注脚之一，也在摇滚历史上留下了浓墨重彩的一笔。
30多年过去，经历了音乐行业变迁的面孔乐队和主唱陈辉，最终走出了他们的舒适圈，活跃在各种不同的舞台上，影响着一代又一代年轻人。
这是面孔上了乐夏之后，一些有情怀的媒体给出的论调。对于大多数90后、00后的乐迷来说，第一次了解到面孔和陈辉，就是通过《乐夏》。
19年的那个夏天，恰好是面孔乐队成立的第30个年头，作为乐队主唱的陈辉在节目上的表现惊艳了许多年轻观众，除了唱功之外，“陈辉今年多大了？”“跪求他的保养秘籍”等等也成为了大家热议的话题。
说起唱功和嗓子的保养，那一辈的主唱里面，辉哥说第二那肯定没人敢说第一。
对于这个问题，陈辉透露他曾经向中央民族乐团的付慧琴老师学了两年民歌。但付老师并没有按照传统的民歌路子来规范他的发声方式，而是磨练了他两年气息、音准，还有对情感的敏感度。
她经常跟陈辉说：“你就按照你的这种情绪来唱，有情的歌才是有魂的。”陈辉现在想起来也说：“这一点也不像一个民族唱法的老师教出来的。”可见付慧琴老师的因材施教对陈辉影响有多深。
应该也是这段专业的学习，才让他在钧哥、丁武、旗爷这些同辈大神都倒嗓了之后，他的嗓子还能青春依旧的原因。
十多岁的时候，陈辉进了BJ青年轻音乐团与窦唯成为了同事。他最初进乐团本来是去拉小提琴的，但是因为没怎么好好练老是拉不准，但因为团长还挺喜欢他，就让他跟着一块打杂。
在那段时间里，陈辉做过舞台拉幕，还给人搬过桌子。就这样，陈辉一边做着杂活，一边跟乐团一起走穴。
十五六岁那年，团里的吉他手给了陈辉一张Bon Jovi的卡带，第一次听到《I’ll Be There For You》就让他感动得嚎啕大哭。从那之后，陈辉开始接触到一些国外乐队的作品，在乐团的演出也从唱小虎队直接改到了唱黑豹和唐朝。
在团里唱了一年摇滚其实还挺成功的，有一点小腕的感觉。当时，陈辉在团里的工资才200多块钱一个月，但是在外接到的演出都已经能达到1.5K到2K一场了。有时候煤矿文工团还会借他去演出，《无地自容》《Don’t Break My Heart》都是他唱得最好的几首保留曲目。
那时候乐团的歌手、曲艺队、舞蹈队的一帮年轻人经常聚在一起，有一次演出结束后，一个很漂亮的女孩过来找陈辉说：“你唱得挺好的，喜欢摇滚乐啊，听说过面孔吗？”
陈辉说：“听说过，《华夏火》里边有一首面孔的歌《给我一点爱》，我觉得挺好听。”
女孩说：“我男朋友是面孔乐队的，他们正在招主唱，你有没有兴趣？”陈辉听后满口答应，留下了他的call机号码。
第二天，面孔的某位乐手就联系了陈辉，让他去排练场见面。那段时间，面孔乐队试了很多主唱都觉得不行，陈辉去了之后他们直接给了一支麦克风，让他跟着乐队随便唱。陈辉一开嗓就即兴唱了一个多小时没有停，就这样一拍即合，最终成为了面孔乐队的主唱。
那时候是92年，虽然那时的陈辉当时不抽烟，但还是给他们三个一人买了两盒烟。
加入面孔后，陈辉就离开了乐团。那时候，每一到两个星期的周末，外交人员大酒店都会举办一场演出，唐朝、超载、面孔、窦唯经常拼在一起演，后来也被大家称作“糖炒面豆”。
95年，陈辉加入乐队两三年后，面孔发行了专辑《火的本能》，这张专辑当年销量达到了70万张，但面孔并没有分到专辑售出后的版税分成。无论如何反复追问细节，陈辉的回答都是：“BMG给了我们一些收入，但落差挺大的，具体的数我忘了，反正是花完了。”
在这种非常不开心的事情上，每个人可能都会下意识地选择回避或者淡化它。但现在再回过头来看，成员们因为和唱片公司之间的纠纷最终导致乐队被公司封杀，在受到了很大打击的情况下，面孔乐队决定暂时停下来静一静，最终宣布乐队解散。
96年乐队解散后，鼓手去做了音响工程工作，吉他手去了译乐队，三哥去了超载乐队，陈辉不想在这个伤心地待下去了，就一个人漂流到了深圳。
深圳的夏天特别热，陈辉因为不适应气候热到背后全是湿疹。
那时候买一个小窗机要几百块钱，但迫切需要工作的他并没有接受朋友的邀请去夜总会演出，而是在出租屋楼下的“苹果牛仔裤”服装店找了一份工作，就是戴上假头套在门口揽客。
因为这份工作，陈辉接触到了服装行业，便顺理成章地在深圳的东门老街租了一个摊位卖衣服。
回想起这段经历，陈辉还半调侃半炫耀地说，“我当时有个外号叫‘老街王子’你知道吗？”“王子”的生意其实挺好的，但因为春节的时候库房被别人给偷了，报了警也不了了之，所以后来索性什么都不干了。就这样过了三、四个月，有一次陈辉病倒在出租屋内，躺了三天饿到连拿电话的力气都没有。
当时因为朋友好几天都找不到他觉得不对劲，到他家把门踹开后才发现，他已经躺在床上奄奄一息了。最后陈辉在朋友家住了半个月，决定开始去跑场子唱歌。
在陈辉混迹于深圳夜场的那段时间里，他见证了深圳的演出场地从舞厅到夜总会，从迪厅到Livehouse的演变过程。回归舞台后的陈辉和朋友组了一个copy乐队“红鹦鹉”，专门翻唱国内外的经典。
乐队第一次试场唱《加州旅馆》就点燃全场，那时候红鹦鹉乐队最多的时候一天能跑九个场，乐队五个人加起来一场收入能有600块钱。比起去哪个场子演出，他们更关心的是门口能不能停下五辆车，在深圳也算过得有声有色。
随着深圳的演出市场越来越火热，崔健、唐朝、二手玫瑰、战斧，果味VC、CMCB、扭机等等都去演出过，陈辉也因此得到了“BJ摇滚驻深圳办事处接待部主任”的称号。
老友每次来访对他来说都是一种触动，有一次三哥和高旗来深圳演出劝他说：“你在这儿干什么呀？回去吧，咱一块弄弄。”朋友的一次次劝说在他心里埋下了种子，而真的唤醒他回去重拾音乐的决心，还是因为一个既是听众又是贵人的陌生好友。
在高原的书里也曾提到这一段，一个姓呼的大哥在酒吧听到陈辉唱歌之后，觉得他现在这样是在暴殄天物。于是消失了一个月去帮他联系资源，在这位朋友的撮合下，陈辉回到了BJ签约台湾湾滚石。
然而，这次签约依然是一段不愉快的经历。陈辉依稀记得那是一个平安夜的晚上，他高薪签约滚石后，收到了同公司很多大咖艺人的贺电。
在这之后陈辉回家开始埋头创作，几个月后他发现公司没人联系他了，跑到公司位于金宝街的办公室一看，早已人去楼空。媒体报道写着“湾湾滚石退出华夏大陆”，但在这之前没有人跟他打过招呼，回想起当时的心情，陈辉只用了两个字形容——“绝望”。
05年，陈辉从X藏“死里逃生”回到BJ后，在东单看了超载乐队的一场不插电演唱会。在演出结束后的聚会上，朋友们提到即将要举办“朝阳音乐节”会邀请到穷街的主唱塞巴斯蒂安·巴赫参演，希望面孔能重组起来跟巴赫同台。
“巴赫可是咱们都喜欢的大咖”，陈辉现在回想起来，脸上还带着激动的神情。
于是借此契机，乐队解散十年后，陈辉和三哥终于再次以面孔的名义回到了舞台。
描述起这段几十年的友情时，陈辉是这么形容的：“我们俩的关系就像郭德纲和于谦一样，既是好哥们儿又是音乐上的创作伙伴，也是经营乐队的合作伙伴。”
06年，面孔乐队陈辉和三哥正式将乐队重组，陆续参加一些音乐节和Livehouse演出，2016年，乐队发布了单曲《穹顶之下》，经过一些人员变动后以全新阵容回归。19年，面孔乐队通过《乐夏》再次成为了年轻一代心中的摇滚乐队标杆之一。
当时《乐夏》上，面孔也唱过这首《港湾》，这歌边浪要是没记错的话差不多就是在参加《乐夏》前录出来的。或许，辉哥那时候想说的就是：“面孔乐队，就是我的港湾！”