第939章 陆严河的信誉

“对了，北极光视频决定从明年开始加大国际版的推广。”陈梓妍忽然说道，“我估计他们很快就会通过私人关系联系你，想要跟你启动新的合作了。”

“北极光国际版？”陆严河有些诧异，“就是做Maxine和HP那样的流媒体吗？”

“不是做，他们早就已经做了，不过，之前的国际版主要是在亚洲有一些用户，聊胜于无的程度吧。我觉得，他们这是看到了中剧在海外的市场，想要去开拓市场了。”

“这个时候去开拓市场，恐怕不烧一些钱是烧不不起来的吧？”陆严河说。

流媒体市场就这么大，目前这个市场基本上都是被美国的几家给垄断了。

Maxine、HP是两大巨头，在这两家巨头之后，还有其他几家背靠资本雄厚集团的二线媒体。

全部都是美国的。

像韩国、日本、法国、德国也不是没有自己的流媒体平台，但一旦脱离了自己本土市场就没有了竞争力。

因为烧钱烧不起来，甚至说，烧了也不管用。除了日本的动画，韩国的韩剧，都没有形成稳定文化影响力的内容。没有本土内容的支撑，就要去外面买内容。有本土内容支撑的，本土市场又不是足够大，撑得起“一鱼多吃”。

Maxine也好，HP也好，那都是在初期每年几百亿地烧。

陈梓妍说：“北极光他们并不打算去抢占市场、跟Maxine他们竞争，它对自己的定位，就是小而美的精品内容平台。我跟林德盛聊过一次，他思路还是很清楚的，一方面，采购海外内容的话，一定只采购在中国可以过审播出的，另一方面，北极光在国内的采购、制作，都会更加偏向于符合海外流媒体的播出标准。说白了，就是尽量以北极光视频现在的投入，通过改编制作策略、采购标准等等，去做海外市场。举个例子，北极光的自制剧集，大剧、精品剧那种，主演就会倾向于使用在海外有一定知名度和影响力的演员，从筹备阶段，就将海外市场考虑在内。”

陆严河听明白了。

“所以，像你，他们就更是需要合作了。”陈梓妍说，“他们希望能够参照跳起来剧场一样，在北极光视频开一个陆严河剧场，只要是你冠名的剧集，都可以进入这个剧场，从制片、监制到编剧、主演，等等，当然，这需要你点头同意，说白了，就是用你的名字去为这个剧场背书——当然，林德盛很大气，他知道你在意什么，这个剧场的所有收益，包括广告商务收入，你可以享受50%的收益。”

陆严河惊讶不已。

“他们这是从河西电影节的影人交易单元来的灵感吗？直接做陆严河剧场是不是有点夸张了？”

陈梓妍笑了笑。

“不夸张，毕竟跟他们合作的影视剧项目就意味着要将全球流媒体的播映权要独家给他们，以Maxine和HP现在对你影视项目的出价来看，这是一块很大的蛋糕，虽然并不是说跟北极光合作就意味着你以后的所有项目都要给他们，决定权还在你自己手上，你可以把一些实验性质的项目放到这个剧场来合作。”

陆严河沉思片刻。

“我需要考虑一下，虽然我还没有想得很清楚，可我觉得，这件事如果好好筹划一下，或许能够让灵河下一步进入一个新的阶段。”

陆严河剧场？

为什么不能做灵河剧场？

用他的名字给这个剧场背书？用他的名字？

还是算了吧。

但是，他可以以监制或者制片人的身份，为这个剧场稳定提供内容。

这一点，他完全接受，而且，他也愿意做这样的事情。

-

“灵河剧场？”当林德盛真的联系陆严河，两个人坐下来，陆严河就把自己的想法跟林德盛说了。

“北极光可以在宣传和介绍中说这个剧场是我专门负责，进入这个剧场的每一部作品，都是我决定的，但是，我确实不太希望让我的名字直接冠名一个剧场，这太奇怪了，也太高调了，虽然我明白北极光为什么想要这么做。”

林德盛说：“在海外，你的名字就是最关键的招牌。”

陆严河点头：“要是做得不好，砸的也是我的招牌。做好了，一样会让人觉得我太高调，都直接在一个流媒体去开设一个冠名剧场，在这之前，从来没有人这么做。”

他又说：“而且，要进入这个剧场的作品，都是由我参与的，某种程度上，本身就是用我的影响力在为它背书，不是吗？不用过于强调陆严河这个名字。”

除此之外，陆严河也提出来，这些作品的版权，应该归属灵河自己所有。

所有作品都将由灵河来制作。

北极光的这个剧场仅作为播出平台，采购这些作品一定期限内的全球独播权。

这一点，林德盛倒是早就已经预料到了。

这一行，很多人都清楚，陆严河对于版权有多看重，他已经很久没有将自己编剧或者灵河主控的项目，直接连版权本身都卖给别人了。

哪怕是跟索伦合作的《黑衣人》系列以及《恋恋笔记本》，电影版权也在灵河手上。

林德盛更关心的是另一个问题。

他问：“这个剧场，灵河一年能够提供多少内容？”

林德盛知道陆严河的产量很高，可是，陆严河的产量再高，他一个人也肯定不足以支撑一个剧场。

陆严河却给出了一个让林德盛诧异的回答。

“以每个月一部戏的频率，一年提供至少12部戏。”他说，“每一部戏，我都会参与筹备和制作，主创人员我来定。北极光可以不用提前支付高昂的采购金，我愿意跟北极光采取基础采购价+收益分成或者是绩效奖励的方式合作。一年至少12部戏中，会有至少一部戏是我编剧，当然，如果是电影的话，要先确保院线上映的窗口期，北极光仅作为流媒体播放平台。”

林德盛点头。

北极光视频需要陆严河和这个剧场来打开海外市场。

陆严河提出的这个合作模式，不仅能够给这个剧场稳定地提供内容，便于北极光后续的长线宣传，也能够北极光在资金上减少很多的压力——

12部戏，如果真的要按照传统的预采购模式，对北极光而言，将对他们的现金流提出非常大的挑战。

要知道，为了跟陆严河达成这个合作，在这些正常的采购和支付之外，北极光从这个剧场获得的收益，还要将其中50%支付给陆严河本人，某种程度上，北极光从这个剧场的收益将远低于正常的市场情况。

当然，它对于北极光视频的海外战略而言，价值又高出不知道多少倍就是了。

实际上，北极光压根没有想要从这个剧场里赚到钱，只是想要通过让利，拿到这个剧场，帮助北极光去开拓海外市场。

-

对陆严河来说，在北极光视频开设这样一个“灵河剧场”，最大的好处就是可以大规模地开项目了。

就目前而言，灵河的这些影视项目，基本上遵循的还是传统的模式。

制作-销售-播出。

因为这样的模式，虽然灵河的项目都不愁卖，但一样需要保住现金流，要控制好各个项目的开发周期和回款节点，在各方面的约束下，灵河其实明明可以进一步扩大产能，却必须再谨慎一点。

现在开设这个剧场的好处是，乐观一点的话，这个剧场的项目可以实现好莱坞那种“提前定档”的模式。

简单来说，一年至少12部戏，其中项目A定于10月10日播出，围绕这个时间节点，什么阶段需要花多少钱，什么阶段可以回款多少，清清楚楚——当然肯定还会有很多机动的、不受控制的意外发生，但总比一部戏拍完了、被平台买了一年了还不知道什么时候最后播出、后续回款遥遥无期要好。

计划性。

对一家影视制作公司来说，这三个字凿得越实，公司的钱就越能花在刀刃上，资金的利用率就能越高。

只可惜很多时候不是公司不想有计划性，而是这个市场环境让人无法有计划性。

-

陆严河很快就做出了第一批片单。

他是根据灵河后续本身的拍摄计划，以及自己手头里的一些项目想法，做出来的片单。

12部戏，其中4部电影，8部剧集，只有1部是16集以上的长剧，其他都是10集以内的精品短剧。

北极光也不用担心短剧不赚钱、他们的风险太高——虽然当下短剧确实也很容易不赚钱。陆严河都说了，这个剧场的影视剧项目，北极光只需要支付基础采购金，主要以后续分红和收益分成为主。

4部电影，分别是灵河已经在筹备的《尸相3》、《猩红》、《少年成熟日记》，以及陆严河拿回来自己正在做的《星运里的错》。

8部剧集，目前能够确定的，就是灵河正在筹备的一部4集短剧，电影《大海啊我呸》的剧集版。陆严河自己则准备为这个剧场写传奇美剧《越狱》。其他的剧集，将由陈寅去找合适的项目。

“这个剧场，从明年6月开始推出，怎么样？”陆严河跟陈寅商量，“还是说，时间不够，太匆忙？需要推迟上线？”

陈寅说：“目前公司能够在短期内开机且不需要在后期上花太多时间的项目，都已经提前将视频平台的播放权卖出去了，要从头开始，挺难的。”

陆严河点点头：“那就再往后推半年，没有必要这么着急，从后年开始。”

陈寅点头。

“《尸相2》我们跟HP和绿谷一起合作，《尸相3》不继续跟HP合作吗？”

“这确实也不合适，这很影响我们以后的项目在他们内部的评估。”陆严河说，“客观上其实有点为别人做嫁衣了，那把这个项目拿下来吧，不放进这个剧场了。”

陈寅点头。

“我会回公司尽快筛选一些适合的剧本，做好拍摄安排的。”他说，“突然一下要开这么多个项目，我们自己签约的团队肯定不够用了，需要从外面聘请人了。”

“嗯，剧本筛选出来了以后，你先发给我，这个剧场的项目，我都会从剧本就开始介入。”陆严河说，“毕竟制片人和监制以及宣传宣传，都会带我的名字。”

“好的。”陈寅点头。

-

灵河突然有大动作，这个消息瞒不住任何人。

尤其是每年八月底、九月初，将会是灵河的发布会。

灵河每年都会在这个发布会上，去宣布一些项目的动态。

今年灵河也准备在这个发布会上宣布跟北极光的这个合作。

到目前为止，灵河手头上正在推进的项目，进入正式筹备和制作阶段的，已经突破两位数，都可以跟一线公司媲美了。

好在灵河过去这些年，一直在培养自己的编剧、导演，现在突然一口气要做12个项目，没有这些积累，全要从外面去找人的话，一口气还真难凑齐这么多人。

毕竟是一年之内就要上12个项目。

这个发布会，恰好就在演唱会举办的五天前。

陆严河出席。

当“灵河剧场”和一年12部作品一经宣布，台下一片惊呼和哗然。

这个量……夸张得有些惊人了。

陆严河说：“这是一个很有挑战的尝试，当然，虽然目前说是一年12部戏，很有可能到时候放鸽子，12只是一个目标，不是一个必须要完成的KPI，我将以制片人、监制或者编剧的身份，不同程度地参与这些戏的制作，质量上不过关、拍摄上不达标，都不会为了播出而播出。”

马上有人问：“但是，短时间内突然一口气要做这么多戏，质量无法得到保障似乎是板上钉钉的事情？”

“是吗？”陆严河摇头，“当初《老友记》第一季的时候，从我写剧本到拍摄再到播出，其实也就几个月的时间，我想说明的是，我希望这是一个长期的剧场品牌，而不是一个仅仅一两年就结束了的实验，就像跳起来剧场一样，每个剧场都有自己的定位，至少第一年的12部戏，都不是那种拍摄难度很大或者需要漫长后期的戏，比如情景喜剧，比如《大海啊我呸》这样的作者性电影。我们不会降低制作的标准，我们只会挑选可以在正常工作周期内完成的项目，作为第一批项目。像《胭脂扣》或者是《仙剑奇侠传》这种明显就不可能在1到2年内做出来的项目，就不会出现在片单里。”

“这12部戏，你会参演其中的1到2部吗？”

“如果有合适的，当然会。”陆严河说，“不过，‘灵河剧场’是有着非常明确的定位的，能够在全世界范围内引起情感共鸣和观看共识的华语影视剧，故事性、人物性的排序，要高于其艺术性。比起我是否参演这件事，我认为更值得关注的，是能否通过这个剧场，去挖掘和培养出一批具有国际共性审美的创作人才。我希望能够在这个方面取得突破。”

“所以这个剧场是要创作像市面上那些比较热门的美剧、韩剧、英剧吗？”

“为什么——不能是和市面上那些美剧、韩剧、英剧一样热门的、同时具有华语剧自己特点和风格的影视剧呢？”陆严河微微一笑，“就像剧版《胭脂扣》，虽然这不是灵河制作的，它凭借精良的制作、统一而具有中国历史文化审美特征的风格，获得了国际上不少媒体的好评，它像市面上那些热门的美剧、英剧吗？”

“剧版《胭脂扣》在海外并不是很火吧？”

“火不火的，发行渠道、宣传规模、题材定位、天时地利人和……无一不缺。”陆严河说，“我想你应该明白我在说什么，我也希望，无论是我，还是其他人，想要去做一件有挑战性、很有可能会失败但是对整个行业都有好处和益处的事情的时候，大家可以鼓励和褒奖为主，这能给予我们更多的信心和勇气。”

“毕竟1年12部戏听起来太夸张了，抱歉，我不是有意在质疑。”

“我明白，所以我只是说我希望得到你们的鼓励和褒奖。”陆严河笑着说，“1年12部戏确实听起来有点夸张，不过，灵河现在有这样的制作实力，我们是一家将所有资源、精力都花在制作上的公司，我们拥有8个制作团队，有20多名编剧，同时，从多年前就开始培养各个技术部门的技术人才，我参与的影视剧项目，都有灵河的技术人才在各个部门学习、打磨。我们还与公司外的很多导演、制片人、编剧保持着良好的制作关系。我们有着扎实的行业信誉，充沛的经费。所以，在这种情况下，一年12部戏，难度很大，但不是天方夜谭，目标很大，但我们有去实现它的基础。最重要的是，这12部戏，我说了算，不达标的、不及格的、烂大街的，我宁愿将它雪藏赔本，也不会让它来玷污我的名声。”