第1771章 狂潮之初
不是电影院，不是体育场，不是演唱会场地，而是一座城市——
一片自己生活的土地，一个自己日常经过的空间，一条再熟悉再普通不过的街道，却在停下脚步之后欣赏到截然不同的景象，宛若在日常生活里发现一个秘境一般，神秘莫测、瑰丽多彩，摄人心魄。
然后，在这个空间里感受情绪共鸣和热血沸腾，那种奇妙的滋味，是私人的，却又在陌生人之间建立联系羁绊，相同的街道相同的城市相同的空间，悄无声息地蜕变出不同记忆芬芳，在鼻翼下萦绕。
妙不可言。
放眼望去，那一张张脸上洋溢的表情是如此相似，一个眼神就能够唤醒相同的感受，甚至不需要自我介绍也不需要语言对话就能够形成一种属于他们的默契，这绝对是现代日常生活里独一无二的瞬间。
终于，人群缓缓复苏，恢复理智，却没有咒骂和对峙，而是默默回到自己的驾驶座里，双手放在方向盘之上，深深呼吸一口气，等待汹涌沸腾的热血重新冷静下来，等待摁下暂停键的交通重新恢复。
啪。
绿灯再次演变为红灯，这已经是信号灯不知道第几次变幻了，但这次，不需要喇叭也不需要谩骂，车阵自然而然地开始移动，引擎声又重新回来了，堵塞瘫痪的交通也重新顺畅起来，一切回归日常。
然而，真的如此吗，一切如常？
脑海里、心绪里、血液里汹涌的情绪似乎已经悄然改变，看似正常的生活已经悄无声息地发生改变。
布莱尔终于回过神来，转头看向凯伦，两个人愣愣地注视彼此，微微一愣，然后再也控制不住自己。
“啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊！”
浩浩荡荡，连绵不绝，就这样面对面地尖叫着，不管不顾地，忘乎所以地，哪怕没有言语，眼神和尖叫交织之间的情绪也一样能够碰撞出火花，那些亢奋和幸福、那些癫狂和恍惚，在脑海里激荡。
“音乐录像带！”
“安森自导自演！”
“‘航行’！”
“阿卡贝拉！”
关键词一个接着一个往外冒，甚至不需要讲述完整就能够心领神会，安森居然首次真人出演了音乐录像带，并且还是亲自担任导演，更不要说精彩绝伦的现场演出了，一切的一切都在挑战他们的理智。
所以，“黎明破晓”这张专辑到底还能够带来多少惊喜？
窸窸窣窣、窸窸窣窣，讨论和热议转眼弥漫开来，完全无法控制，在反应过来之前已经全面引爆。
原来音乐录影带还可以这样拍摄？短短三分钟时间里演变为一部微型电影？“航行”音乐录影带到底讲述一个什么故事？视觉和听觉又是如何融合到故事里的？美轮美奂的画面夺走呼吸，到底是怎么拍摄的？
所以，安森还隐藏着什么惊喜？
后续表演又是怎么回事？从音乐录影带到小剧场的衔接是如何完成的？阿卡贝拉的创意又是从哪里来的？
当然，最最重要的是，歌曲后半部分，安森腾空而起、悬浮半空的画面是如何完成的？三百六十度的镜头调度是如何完成的？眼花缭乱的视觉冲击以及阿卡贝拉释放出来的听觉能量又是如何碰撞的？
完全停不下来！
话题，一个接着一个。
对于普罗大众来说，电影已经成为现实生活的一部分，而电影所带来的视觉体验听觉体验也屡见不鲜；但安森通过一个音乐录影带却能够将这种观看体验推向全新层面，以音乐和现场表演为桥梁带来冲击。
瞠目结舌！
不止街道而已，陆陆续续驾车离开的那些人们也没有例外，即使远离现场，坐在自己的工位面前，脑海里依旧在激荡汹涌那些画面，那些澎湃的情绪根本安静不下来，迫不及待地试图找人一起分享。
包括布莱尔和凯伦他们这些铁杆粉丝也是一样。
面面相觑之间，依旧想不明白安森到底是怎么做到的，他们以为自己已经足够了解安森，却一次次为安森所带来的惊喜臣服。
凯伦，“……安森到底怎么做到的？”
布莱尔张开嘴巴，摇摇头，“我不懂。”
凯伦，“哇哦，我的意思是……这在导演里很正常吗？还是……”
布莱尔轻轻耸了耸肩，“我不懂。”
一问三不知，两个人交换一个视线，双双大笑起来。
与此同时的洛杉矶世纪城则是另外一番景象，全面炸锅。
格洛莉亚正在亲眼见证盛况。
那些经纪人、那些电影公司专业人士不是普通观众，他们在行业里打滚，他们知道导演的技巧和能力，同时，他们也知道电影导演和其他工种不同。
在好莱坞这些年，从拍摄音乐录像带或者广告起家，而后进入电影领域取得成功，这样的导演着实不少。
“七宗罪”、“搏击俱乐部”的大卫-芬奇，“绝地战警”、“勇闯绝命岛”的迈克尔-贝，“异形”、“银翼杀手”、“角斗士”的雷德利-斯科特，“成为约翰-马尔科维奇”的斯派克-琼斯，当然，还有“暖暖内含光”的米歇尔-冈瑞。
但他们终究只是小部分，非常非常稀少的一部分。
更多时候，拍摄音乐录像带和广告的导演转入电影行业就是一场灾难，因为它们是截然不同的媒介载体和艺术形式，能够拍好音乐录像带和广告却不一定能够拍好电影。
严格来说，好莱坞对于音乐录像带和广告出身的导演有歧视、偏见，往往不太愿意轻易把工作交给他们。
当初大卫-芬奇转行进入好莱坞拍摄“异形3”，结果全部拍摄完毕，却被剥夺后期剪辑权，他相当于一个傀儡一个工具人，电影被剪辑得面目全非，以至于大卫-芬奇整个职业生涯拒绝承认那是自己的作品。
所以，区区一支音乐录像带而已，专业人士们怎么可能大惊小怪？
但换一个角度来看，恰恰因为他们足够专业，一眼就能够看出“航行”的这段视频有真东西。
从音乐录像带到现场表演，一气呵成，行云流水，安森完完全全以拍摄电影的方式完成两种叙事，不仅仅是音乐而已，更是一种影像，用画面诠释叙事，视觉和听觉演变为旋律，带来惊艳的效果。
因为专业，所以震惊。
因为专业，所以汹涌。
整个世纪城前所未有的热闹，格洛莉亚从来没有见过如此景象，这巴掌大小的地方似乎迎来了地震。