此时，在片场。
当李轩真的正式入组了之后。
其实大家的印象反而缓和了一些，毕竟长得好看，是真的能够让人感觉赏心悦目的。
看到那张好看的脸的时候。
整个人都不由得宽容了几分。
朱正文就想起当年辅佐拍过的一部火剧，叫做插翅难逃.里面的陆绎就给人这种感觉，演技这种东西是没有的，但受欢迎的程度是不低的，当时插翅难逃播出之后，北平不知道多少富婆为他疯狂。
长得好看确实就可以为所欲为呀。
这就是形貌的特权。
不过朱正文还是要提醒李轩。
这部作品的拍摄难度，以及对演员的压力，你可都要想好了。
你可都要。
明白了。
此时李轩也点了点头。
拿出纸和笔，开始对剧本临摹。
对福贵这个角色.去临摹他的一切。
“人物小传，倒还挺专业的。”
此时的朱正文看着李轩拿出纸和笔就有点意外。
人物小记这件事情其实见仁见智。
有些人觉得是好事情，但有些人觉得这是多此一举。
朱正文本身不觉得这是多此一举，但那也是分情况来看的呀。
特别是对于有原著的作品而言，貌似就更显得多此一举了。
人物小传的本质是加入自己的角色理解，来塑造丰满角色本身，但如果角色本身就是完满具足的，那么的话，这就显得多此一举了。
福贵就是这样的角色呀。
余桦已经将他塑造得很完满了。
他已经是很完美的已经没有什么再控制塑造的空间了。
再加个人塑造也只是累赘。
也只是多此一举的事情而已。
让朱正文的感觉就很是古怪。
你还能比余桦更懂《活着》不成？还能比葛佑，比张谋子懂不成？
现在就有一个现成的，能拿奖的模板在前面，有电影版有小说版，应该是没多少可以动刀的地方了。
到时候找到的感觉和剧本不符，又要修改过来，那对于演员而言，就是重新去寻找感觉，那反而还是得不偿失呢。
谁能保证，你找到的感觉就是正确的呢？就是贴合剧本的呢？
不能够啊
导演朱正文说道。
“不要太偏原作了”
说话之间，李轩已经走远了
此时的李轩，就拿出了纸和笔，开始写起来。
模拟的真实程度，和自己对角色的理解本身是有关系的，也就是说，自己理解的越深刻，角色才能越深刻，才能演的越好。
本质上，还是看自己的‘本事’.能否将角色临摹出深刻来。
《活着》有点像《骆驼祥子》.两个人，都是百年难得一遇的倒霉蛋——哦不对，生在混乱年代，就足够是个倒霉的事。
很多人拿他们两个来对对比，毕竟，从年代和倒霉程度上来看，这两个好像确实是有一些共同之处。
你确实是挺郁闷的。
毕竟他们受到的就是这样的人生。
因为这一点共通之处，所以老舍和余桦才能写出这么有共时性的作品来。
关注的是那个年代的小人物。
此时此刻的李轩，就想到了小人物这个着手点。
这个关键的着手点。
此时的李轩开始下笔。
红红的高粱堆满仓，我是地主小福贵儿。
蓝天白云，田地，粮食。
睁开双眼，就出现在了堆满粮食的地方。
满仓粮食。
我是地主家的儿子。
我姓徐。
叫徐福贵。
这辈子吃过最大的苦。
就是喝药。
我有着爱我的爹娘，有着好多田地，有宅邸，不用为吃不饱饭而感到忧愁。
幸福无忧。
无虑。
童年的时光。
在麦田里奔跑，在麦田里休憩，在麦田里醒来。
油泼子面随便吃。
爹爹，听闻外面在打仗是吗？
是的呀，不过没关系，咱们这镇子没受到波及，咱们这运气是真的好！
对于没有成为正面战场上被波及的一员。
老徐就觉得咱们家真的十分的幸运。
这小镇子。
就是一个幸运的地方。
我呀，也觉得。
我是一个如此幸运的人。
笑容。
就挂在傻不愣的徐福贵脸上。
就像老徐给他的名字和寄托一样。
希望你福，希望你贵。
但最终还是福在前面。
你要过得幸福啊。
即使到了十八岁的时候，福贵还是保持着以往的纯真。
没有被知识和人性污染的纯真。
亦言丁针。
此时，李轩感觉，有一种.久违的，在剧中的世界里，感到幸福的感觉。
很奇妙。
幸福
此时，《活着》剧组准备正式开机。
刘敏涛，此时脸上也勉强的张开笑容，让自己进入戏中的状态。
忘掉后续的剧情。
前期的家珍，可是一个坚强勤劳的勇敢女性。
忘掉后面那些吧.
“你的脸上还是有一些愁苦。”
此时的朱正文有些矛盾的说道，因为愁苦是正常的但前期的剧情还没那么压抑呢！
而此时，临摹完剧本的李轩，就凑了出来。
脸上还带着乐呵乐呵的笑容。
就是这个乐呵的笑容，让朱正文还有刘敏涛就微微一愣。
完全没有调整情绪的意思。
在看完剧本之后。
别人或多或少会有点抑郁，特别是福贵，这个角色可是抑郁的重中之重，全剧第一的倒霉鬼。
光是看他的剧本，都觉得对他的人生不忍卒读。
实在太惨了。
你要演他的话，就要把他人生中的凄惨给经历一遍，那种感觉可不好受。
那种光是看着，就浑身难受的人生经历。
要将他体验一遍。
看一遍。
结果抗抑郁的医生都准备好了，要凑过来跟李轩说，这都是戏，都是假的，都是剧本，你的人生没有那么凄惨。
让李轩不要深陷其中。
心理医生都准备好了。
结果让人意想不到的是，李轩看上去是半点屁事儿都没有，哪有什么心理障碍的样子，哪有什么深陷福贵的样子好吧，确实好像有一点。
因为他看起来就特别的快乐。
整个人从头到尾到脚的。
都洋溢着一种阳光的感觉。
乐天阳光。
这种乐天阳光的样子。
其实还蛮治愈的。
就是出现在福贵这个人身上，这种治愈就显得有些怪怪的。
在看完剧本和人物小记之后。
居然能够得出这样的.感觉来？
这么一个发自骨子里乐天阳光的孩子。
真的就是活着里的福贵吗？
此时朱正文和刘敏涛不知道说些什么好。
只能说有些意外于男主角的气质。
但非要这么说的话，好像男主角这个样子，这个气质，就也没有让人讨厌
而看着主角这阳光灿烂的样子。
就此开始拍摄。
20世纪40年代。
徐家川200多亩出产贡米的良田都是徐家的，可谓是首屈一指的大地主。
只不过，去年闹蝗灾，粮食欠收。
徐家掌柜徐满仓，就准备带着自己家的佃农去镇子上找粮行借米去，等秋后再还。
对于这件事。
徐家川三废之一的徐福贵，就当仁不让的领着佃农们，去米行借米，敲锣打鼓，跳着民族舞。
为什么是徐家川三废。
那是因为妓院，赌坊，酒馆。
这也不行，那也不行，作为一个纨绔子弟，就连吃喝玩乐都是当属下等，让人见着都不由得赞叹一声，感慨一番。
这废物废的可真是纯正的。
好纯粹的废物。
“这是本色出演了吗？”扮演春生的男演员，帅气的耿圣凯就嘀咕道。
这无忧无虑又乐天废物的样子。
当所有人都在为粮荒而感到焦虑的时候，只有这位地主家的傻儿子，还是一副乐天咧咧的样子。
旁人都看出来了，耿圣凯这一满而出的嫉妒呀。
其实就是嫉妒。
从年龄上来讲，刘敏涛，耿胜凯，就是这一代演员的当打。
李轩算是新生代.
然而如今这位新生代，却占着比他更重要的番子，是这一部《活着》的一番，而自己作为老演员，作为这一代当打之年，居然只能这样子当他的配角。
真的很不甘心。
真的是有点嫉妒。
虽然说在这个圈子里。
哪有那么多公平公正，但李轩这个“明星”，来“活着”这个剧组抢“演员”的活儿。
这里可是演技派的地盘。
你过来有种鸠占鹊巢的感觉啊！
再加上李轩那年轻到了极点的脸庞。
真就让他觉得《活着》药丸。
“我倒觉得他演的挺好的，而且他的履历也不错。”旁边龙二的演员叶超乐呵道：“这纨绔子弟还真像那么一回事。”
就这纨绔子弟的样子，看起来才好骗呢。
耿圣凯嘀咕了一句本色出演什么的，福贵怎么可能那么快乐，就说道。
“他的履历可都是商业片，三大奖项的提名都进不去。”
这个话确实这么说。
作为演员领域的文艺片，在拿奖方面就更具备优势。
演员看不起偶像浮于表面，偶像又看不起老古董的演员
你笑我职业成就不够高。
我笑你片酬少。
大家各有优劣。
至于演技和号召力都有的明星。
拜托。
哪有那么容易。
李轩现在在那些老演员们看来，还是更偏向“偶像”的位置。
“而且这里的中戏戏骨那么多，他能接住那么多戏吗？”
耿圣凯其实就说了一个最关键的问题。
在场的可都是中戏的老牌强人，女主角更是美貌和实力都具备，你一个北电.学生。
接不住戏，可是你倒霉了。
更何况，还有几个阶段。
地主家的傻儿子福贵，落魄福贵还有后续更悲惨的命运。
你，还笑得出来吗？
你怎么接住戏，怎么接住。
他那悲惨的命运。
但此时他的悲惨命运并未开始。
刘敏涛就看着眼前的人，突然噗嗤一笑。
其实她一开始就有一种疑问。
那就是为什么陈家珍会喜欢他。
在《活着》的作品里，陈家珍是一个非常传统的女性，对于福贵的不离不弃，更多是出于嫁鸡随鸡，嫁狗随狗。
有爱在里面吗？
不知道呢。
看电视剧就出于篇幅的问题，要塑造他和家珍的感情戏。
男女主之间的情愫。
而非什么三从四德。
这本来是一件很考验演技的事情。
甚至，如果陈创来演的话，也一样。
因为福贵这个角色，一般来看，就真的很难真正的爱上他。
吃喝嫖赌样样俱全，像这样的人，遇到了不给两耳光就已经不错了，居然还能产生喜欢的感觉。
不可能啊！
所以李轩演的还有一个好处吧。
也算有一个好处。
那就是这家伙，他长得是真的帅气。
在情感方面，对着这位帅哥，入戏就真的简单不少。
帅哥就是这么能够让人赏心悦目。
至少喜欢的感觉还是很容易找到的。
百无一用。
但是长得英俊也是一种用处。
就是眼前的徐福贵那般。
还是容易找到感觉的。
就是这英俊帅气的相貌，
然而当真正开始拍摄的时候，刘敏涛却发现，他的魅力.好像，就除了英俊的相貌之外，还有一点让人.有些欢喜的地方。
他，很阳光开朗。
跳着蹩脚的民族舞，果然是徐家川三废.连跳个舞都跳的那么蹩脚。
不过这蹩脚的样子，其实还蛮可爱的。
蹩脚的跳舞的家伙。
叫做徐福贵，是个地主家的傻儿子。
最大的特点就是傻。
真的有点傻傻的。
傻傻的还有点可爱。
刘敏涛看着，不由自主的笑出声来。
旁边的朱正文就看着女主角，似乎在眼前年轻福贵的影响下，对于剧本未来的阴影都少了不少。
她是现在的陈家珍是现在那个，米铺的大小姐。
天真烂漫。
也同样被福贵的“纯真”所吸引。
“你还是跟我一起来了，果然我们之间的友谊天地可鉴。”
“你们果然没把我当病人，甚至没把我当人看。”
“哦哈哈哈哈哈哈！”
史铁笙此时轮椅被余桦粗暴的丢到车上，扛着这老货就出门，嘴里还没个把门。
旁边的莫言就负责拿行李。
就往片场赶去，对于余桦和莫言来说，就没那么难，但对于身体残疾的史铁笙来说，还是蛮困难的。
面对好友的“折磨”。
史铁笙欲哭无泪，也只能接受，谁让自己这两个朋友那么“畜”。
来到横城之后。
他们三个人就混入了片场，余桦本来就是文学指导。
当然对他来说也只是一个合理探班的身份而已。
“这位福贵还蛮帅的啊。”
此时此刻，余桦就饶有兴趣的看着福贵，那个正在跳着民族舞的福贵。
莫言此时就看着李轩。
有些恍惚。
这不是.那个慕容复吗。
当时那个演《天龙八部》的慕容复。
当初金庸还夸赞他，他简直就是慕容复本复，甚至最后有一种笔给他了的感觉。
让你来写！
结果最后真的为他改了结局，这还是第一次，查良庸那家伙，第一次为了一部电视剧的改编而将角色修改。
这算是破天荒前所未有的一次了。
所以他记得这么深。
没想到这家伙，他居然出现在余桦的作品里。
“有点意思，他能驾驭住这个角色吗？”
此时，就连旁边的莫言都有点好奇，这个年轻人，他是怎么又当慕容复，又当徐福贵的，这两个角色的感觉可以说是风马牛不相及。
此时。
在旁边的史铁笙，就一脸古怪的看着片场：“这个年轻人，他顶不顶得住你作品的压力呢？”
余桦这个快乐星人。
他最大的乐趣，就莫过于看着他的剧组和读者哭哭啼啼。
这次他可是带足了小零食，准备欣赏这地狱场景呢。
特别是看着主角这么纯真的样子。
那之后他哭哭啼啼的模样。
就更加挠人心神了。
他妈的这个恶魔！
要是我有腿的话，我就一定站起来给他两脚！
“啊嘿嘿嘿，啊嘿嘿嘿，我就是快乐的小花匠~~”
此时的余桦唱起了小曲曲，在旁边坐着在c位看拍戏。
此时也有不少人注意到了这三位知名作家。
有些年轻点的剧组人员看着这三人都有点不可思议。
这三个人看上去好像都是高中教科书上的人物，怎么看起来那么年轻.都没比剧组的老人大多少。
都以为能进教科书的人物，那应该是垂垂老矣，耄耋之年，结果没想到这仨还那么年轻。
特别是这个叫余桦的，真的是一点都不显老，说他是30多岁的人都有人相信。
对此余桦的回复就很简单。
保持心情的舒畅，保持快乐，那就能够保持心情的常看常新，保持美滋滋的心态，就是年轻的奥秘呀。
此时此刻的莫言就说道。
“你觉得这位主角怎么样？”
“我觉得挺好的，笑的还挺阳光，还有一点纯真在里面，真的挺好，不吹牛.这纯真的样子，和我心中的福贵，就有点贴合啊。”
余桦就饶有兴趣的盯着同样快乐的李轩，他的阳光，他的灿烂。
暖暖的。
散发着一种炽热的基调。
有意思啊。
余桦立刻就不困了。
和电影版的《活着》，不一样呀。
拍摄还在进行。
快乐的福贵还在乐呵乐呵着，表现出的天真和无邪，还有一种奇妙的快乐在里面。
轻快活泼。
让整个剧组的氛围都被调动了起来。
这小子还挺快乐啊。
不管他以后怎么样，至少现在他是快乐啊。
这种感觉其实还蛮治愈的。
不过也给人一种这家伙傻不愣登的感觉，那种傻傻的味道就很对味儿，太对了。
就是不知道这家伙还能快乐多久。
因为他人生中遇到的第一件倒霉的事情就要来了。
因为借米的时候认识的龙二，他其实就不怀好意，和福贵交朋友，也只不过是看中他傻大户的身份，还有那傻不愣登的样子，就真的很好骗。
天与不取，天理不容。
在赌场之上。
龙二就骗光了徐富贵所有的家产。
从今往后，这个倒霉蛋就不再是地主。
而龙二也翻身做了主人，得了徐家的家产，风光一时无两。
徐富贵纯真的另一面。
就是吃喝嫖赌玩乐样样俱全，但可悲的是，就连玩乐这件事情他都做得很差劲，所以他的家产能够输的一干二净。
“你去把这些铜钱，抬着去，把债给还了。”
徐老爷一夜之间就苍老了好多岁。
将所有的家产换成了扁担的铜钱，让福贵一筐一筐的去把铜钱挑过去把债还了.让他知道自己输掉的是多少钱，多少的重量，轻飘飘的就把这一家族的血汗钱都给输光了。
很重啊。
一扁担一扁担的。
当扁担拿出去的时候，那一层层身上的细汗。
也知道那些铜钱的重量是不轻的。
就算是道具。
那也是一桶桶一扁担。
我完蛋了，家产输光了。
不敢回家，想死又不敢死。
这个纯真少爷的懦弱，就一点点的成现在了人们的面前他确实被徐老爷保护的很“纯真”，有着纯真的善一面，也有着纯真的恶的一面。
而得到了福贵百年祖宅的龙二，则是“好心”的将一块地租给了福贵，于是乎，福贵就从地主成了佃农。
徐老爷意识到徐佳已经彻底的败了，决定再回去看一眼徐家的田地，结果一只脚迈过了徐家大院的门槛，另一只脚却怎么也迈不过去，徐老爷就坐在门槛上，再也没有醒来。
死在了他家的门楣之下。
此时福贵站在门前就呆呆的。
就看着父亲的尸体，表情有些呆呆的，微表情非常的奇妙。
那种悲伤的有点抽搐的样子。
一瞬间。
就好像悲伤到了极点，回忆在脑海里闪烁。
徐老爷，那个宠爱福贵到骨子里的男人，这个父亲，还是倒下了。
这是福贵的第一次真正意义上的“失去”。
失去庇护自己的力量，失去了这个世界上最爱自己的人。
爹！
无声的悲伤，只是从口型做了出来，没有发出任何声音。
这是一种演技的表达方式。
也是一种让人意外的演技表达方式。
至少在场的人。
都有些震惊。
这个演技的表现力。
就连朱正文都有些震撼于这一秒的张力。
从开拍的时候，朱正文就隐约的觉得这个李轩不简单，但没想到真的拍摄出来的效果，竟然会如此的令人意外。
他的演技输出能力。
无声悲伤的微表情。
他真的只是.大三的学生吗？