杭州，马爸爸再一次招待剧组主创。
“感谢张导邀请我，让我也过了一把演戏的瘾~”
阿里马举杯，《盗梦空间》国内戏份杀青，整个剧组都沉浸在短暂的松弛里。
“马总别客气，我们要感谢马总才对，给电影的拍摄提供了多方面的支持，马总贡献的演技更是大大超乎我的预期~”
“哈哈，张导这么说，我可就当真了。”
自己在表演方面得到了专业人士的认可，阿里马还是很开心的，主要他自己也觉得自己演的不错。
众人举杯，今晚是他们在国内待的最后一个晚上，明天一早，他们就要搭乘航班飞往英国，开启新一段拍摄旅程。
因为第二天还有行程，当晚大家都没有多喝。
张辰回到下榻酒店的时候，古力娜早已经将行李整理的整整齐齐，该托运的都已经提前托运，剩下的都是需要他们随身携带的。
感觉到身上的酒气比较重，张辰打开水龙头，准备好好泡个澡。
等热水灌满整个浴缸，张辰躺进温暖的浴缸里，感觉整个人都轻松了。
突然，小桌板上的手机震动起来，张辰坐起身体瞟了一眼，屏幕上跳动着“陈导明”三个字。
“喂，道明老师~”张辰接起电话，声音因为泡澡变得有些沙哑。
电话那头的陈导明：“张辰，没有打搅到你吧？”
“没有，我们国内的戏份刚好今天杀青，今晚没事，您找我有事？”
“没什么大事，跟你通报一下《狩猎》的进度。是这样的，我今天跟一谋碰了个面，聊了聊《狩猎》，但是……他好像更倾向于拍《金陵十三钗》。”
张辰握着手机的手顿了一下，眉头微不可察地皱起。
张一谋不接《狩猎》？
张辰的第一反应是开什么玩笑？
《狩猎》怎么样也不可能比《金陵十三钗》差吧？
可陈导明显然不可能在这种事情上和他开玩笑。
张辰沉默片刻，对着电话说道：“道明老师，你先别急，可能这里面有什么情况，我先问问一谋导演。”
“好的，那我等你消息。”
挂了陈导明的电话，张辰没有立刻拨打张一谋的号码，而是从浴缸里出来，披了一件浴衣，走到窗边给自己点上一支烟。
烟雾缭绕中，他回想起上次和张一谋关于《狩猎》的讨论，对方当时明明表现出浓厚的兴趣，只是当时正在拍《唐山大地震》，说好等拍完再说，怎么最后还是鼓捣起了《金陵十三钗》，这项目就这么有吸引力？
斟酌片刻，张辰还是按下了拨号键。
电话接通得很快，张一谋标志性的沉稳声音传来：“张辰啊，怎么这会儿打电话过来？是不是杭州的戏份杀青了？”
“是啊，刚忙完收尾工作。”
张辰语气自然地寒暄着，随即话锋一转：“一谋导演，听说您最近在筹备《金陵十三钗》？”
电话那头沉默了几秒：“是道明告诉你的吧，白天他来找过我，聊起了《狩猎》，他说是你推荐给他的，希望由我执导。
那本子我也很喜欢，但我更想拍《金陵十三钗》，这个故事很有张力，还是取材自真实事件，我觉得它有冲击国际奖项的潜力。”
《金陵十三钗》，是***根据《魏特琳日记》改编的作品。
魏特琳在南京开了一家女校，收留了大量逃难的中国人，其中有一些是青楼女子。
他将自己在南京期间经历大屠杀的经历写成了日记，就是《魏特琳日记》。
日本人知道魏特琳的女校里有大量女性，经常闯进来施暴，后来魏特琳请求美国领事馆与日军商量，停止杀害和强暴妇女。
日军答应了，条件是魏特琳必须为他们找100个女学生做慰安妇。
为了大局，魏特琳咬牙答应。当时有20多位青楼女子和几十位女孩子站了出来，魏特琳心如刀绞，无奈地看着她们被日军带走，大部分女学生得救了。
这就是《金陵十三钗》的故事原型，真实事件。
魏特琳本人也是电影里牧师的原型，只是搞不懂，为什么电影里要换成男性角色。
听到张一谋提到国际奖项，张辰心中一动：“您说的国际奖项，是指奥斯卡吗？”
“算是吧。”
张一谋没有否认：“我想试试看~”
没有过多解释，但张辰已然明白对方的心思。
当今的世界，说起电影奖项，最有含金量的无疑是欧洲三大和奥斯卡。
欧洲三大，张一谋已经拿到了金熊和金狮，只差一个金棕榈。
但他和戛纳闹翻了，获得金棕榈的可能性无限接近于零。
那么他接下来的目标就是奥斯卡最佳导演。
李安已经走在他的前面了。
阿谋这代人和张辰不一样，张辰有后世的记忆，对各种奖项早就去魅了。
但阿谋这代人，还是很认这种权威的。
事实上，现在大部分的人都很认。
主要还是接触面太窄的缘故。
前两年，但凡电影获奖，那肯定大吹特吹，连带着票房也能好一些。
但其实获奖电影，就没几部好看的。
男人，很多都有“收集癖”，阿谋拍《十三钗》，其实就是为了冲击奥斯卡，张辰知道自己劝也没用。
挂了电话，张辰靠在沙发上，手指无意识地敲击着扶手。
他太了解圈内人对奥斯卡的执念了，仿佛拿到那座小金人，就能证明自己的艺术水准达到了世界顶尖。
别的不说，李安拿了奥斯卡，他的《色戒》就可以一刀不剪。
但实际上，圈里人谁不知道，奥斯卡本质上就是一个美国人的奖项，评判标准完全围绕着美国的价值观和审美体系，它代表的是美国电影工业的最高认可，却绝不是全球电影艺术的唯一标杆。
刚才通电话的时候，有一瞬间，张辰是想提醒一下老谋子，别走老路的。
可最终也没说出口。
个人有个人的命。
原时空，《十三钗》被全网骂，很大程度是因为情色宣传。
这个据说是张伟平特别要求的，本来贝尔和妮妮的那场戏是接吻，但张伟平认为不够，要求改为床戏。
老谋子一开始拒绝，后来屈服了。
别人都说这是张卫平的锅，但张辰自己就是导演，他就奇怪，南京这种严肃题材的电影里该不该加床戏，老谋子你真的不懂吗？
连陆钏都知道把《南京南京》剧本中大美媛和火华的感情戏删掉，你还不如陆钏？
另外就是把女性的魏特琳换成了男性的米勒神父，故事的发生地也从学校改成了教堂，充满了西方宗教色彩。
这是很明显的献媚奥斯卡的行为。
还是好莱坞的那一套，昂撒男人代表上帝拯救世界！
注意，电影里所有中国男人全都死了！
呵呵，为了奥斯卡，阿谋也是拼了。
《南京南京》珠玉在前，大家都把路太郎挨骂的原因分析的清清楚楚，就是站在脚盆鸡的角度给人渣找人性。
老谋子倒好，《十三钗》，虽然没有《南京南京》玩得那么大，但也差不多。
整部电影，全程充斥着一种谄媚西方的视角，完全抛弃了家国-民族叙事的主视角。
《十三钗》的故事，其实和莫泊桑的《羊脂球》很像。
那部经典短篇小说里，羊脂球作为一名妓女，为了大家的安危被迫牺牲自己，最后却遭到了众人的唾弃。
而《金陵十三钗》里的妓女们，却是主动选择牺牲。
12个青楼女子主动牺牲自己，换取13个女学生的生命。
看似是对人性光辉的赞美，实则是对历史的歪曲和对女性的不尊重。
这部剧的核心矛盾被刻意设置成了“在大军屠城的灾难面前，生命到底是否有贵贱之分”。
但实际上，它却在潜移默化中传递着一种错误的价值观——做皮肉生意的青楼女子就应该去牺牲，而女学生的生命就更宝贵？
难道妓女和女学生之间，必须要分出一个“谁更值得活下来”吗？
这种刻意制造的“牺牲美学”，本质上和《南京南京》如出一辙。
如果是张辰来拍《十三钗》，他会把女学生改成未成年的小女孩，这样一来，妓女们的牺牲就有了更合理的动机——保护孩子是人类共同的本能，这样的设定也能减少争议。
但这样一改，影片就失去了所谓的“深度”，只剩下对人性伟大的单纯赞美，而这显然不是那些追求“艺术感”的导演和评委们喜欢的。
他们就喜欢从人性的光辉中找恶，或者从恶人的恶行中找所谓的“人类闪光点”，仿佛只有这样才能体现出作品的“复杂性”和“深刻性”。
但这种刻意为之的复杂性，往往是对历史的不尊重，对苦难的消费。
南京大屠杀是中华民族永远的伤痛，每一个生命在那场灾难中都是平等的，没有高低贵贱之分。
用妓女的牺牲来衬托所谓的“高尚”，本身就是对历史的亵渎。
这样的设定，从一开始就不是为了铭记历史，而是为了迎合奥斯卡评委的口味。
张辰能理解张一谋想要冲击奥斯卡的心情，但用这样一部“屁股歪”的作品去献媚，实在是得不偿失。
手机再次震动起来，还是陈导明打来的，看来是等的有点着急了。
张辰深吸一口气，接起电话：“道明老师，我问清楚了，一谋导演是想冲击奥斯卡。”
“那《狩猎》怎么办？”陈导明的语气带着一丝焦急。
“只能等一等了，或者等他拍完《十三钗》，又或者我们自己找到合适的导演……”
“好吧，也只能如此了。”
陈导名肯定是不想等的，等老谋子拍完《十三钗》，变数太多了。
拍完《十三钗》，万一他又想拍《十四钗》《十五钗》呢？
可换其他人拍，陈导名一时也想不到合适的人选。
……
第二天一早，张辰收到好消息，是戴安特意打电话告诉他的。
哈维维恩斯坦被正式起诉，被控两项强奸罪和一项犯罪性行为罪。
哈维缴纳 100万美元保释金后获释，但被禁止出境。
这家伙彻底完了，不可能翻身的那种。
接到电话的时候，张辰正在给阿里马编辑告别短信，阿里马也很快就收到了——
马总，我们走了，等电影宣传的时候再见，对了，客串《捉刀人》的事我已经和陈曦说了，等筹备的差不多的时候那边会联系你。
阿里马站在落地窗前，刚好能看到剧组的大巴驶离阿里巴巴园区。
看着车队消失在视野里，阿里马的脑中却在想其他的事。
这几天泡在剧组，他本是抱着体验新鲜事物的心态而来，却没料到自己会对电影这门艺术产生浓厚的兴趣，更准确地说，是对电影背后的市场潜力有了全新的认知。
拍摄期间，他时常在休息间隙和导演、制片人闲聊，从剧本创作聊到宣发流程，从演员片酬聊到票房分账。
原本对电影行业一知半解的他，渐渐拼凑出了一个大致的行业轮廓。
尤其是听到剧组人员讨论近年来票房的飙升趋势时，他敏锐的商业嗅觉瞬间被激活。
“这或许是个值得深耕的领域。”阿里马在心里暗忖。
坐回办公椅，阿里马立刻拨通了战略评估部门负责人的电话，语气带着不容置疑的果断：“你安排一下，整理两份资料给我。第一份，关于国内电影市场近五年的发展数据、未来趋势预测以及进入该市场的可行性分析报告；第二份，查一下猫眼的最新营收情况、业务布局和盈利模式，越详细越好。”
“好的马总，我们马上着手整理，明天给您。”
“太晚了。”
“呃……今天下午。”
“好。”
挂了电话，阿里马走到书架前，抽出一本关于文化产业的书籍翻看起来。
其实早在几年前，就有身边人建议他关注文化领域，但当时阿里巴巴的重心还在电商和支付业务上，他便暂时搁置了这个想法。
如今亲身接触电影行业，他才意识到这片蓝海的广阔。
随着人们生活水平的提高，精神文化需求必然会持续增长，而电影作为最具普及性的文化产品之一，未来的发展空间不可限量。
下午两点，战略评估部门的负责人准时出现在阿里马的办公室，手里捧着厚厚的一叠报告。
“马总，这是您要的资料，我们团队加班加点整理出来的，里面包含了详细的数据图表和分析结论。”
阿里马接过报告，示意对方坐下，然后迫不及待地翻看起来。报告的开篇便列出了一组关键数据：
根据国家广播电视总局的统计，2009年全国电影总票房达到296.39亿元，较2008年的15亿元增长了近一倍；而在2007年，这个数字还只有101亿元。
仅仅两年时间，票房规模就实现了近乎三倍的增长，这样的增速让阿里马的眼睛亮了起来。
“这个增长速度确实惊人。”
阿里马一边看一边喃喃自语，“是什么推动了这种爆发式增长？”
旁边的负责人立刻解释道：“马总，主要有几个原因。
一是影院建设的加速，近几年全国新增影院数量每年都在以20%以上的速度增长，银幕数量也大幅增加，观影的便利性提高了；
二是居民消费能力的提升，电影票价对普通大众来说已经不是负担，看电影逐渐成为日常娱乐方式；
三是国产电影质量的提升，以星辰娱乐为首的国产电影公司出品了一批叫好又叫座的作品，吸引了更多观众走进影院。”
阿里马点了点头，继续往下看。
报告中对未来五年电影市场的预测更是让他心动：
预计到2014年，全国电影总票房将突破1000亿元，年复合增长率保持在30%以上。
“这绝对是一个难得的风口。”
阿里马合上报告，语气坚定地说，“电影行业，我们必须入局。”
随后，他拿起关于猫眼的资料仔细研读。
猫眼最初是星辰娱乐的电影票务线上业务，后来开始横向扩展，独立发展，目前主要业务包括在线票务、电影宣发和团购等。
资料显示，猫眼在团购业务上与阿里巴巴存在竞争，但目前还处于烧钱扩张阶段，2009年营收约为5000万元，净亏损却达到了8000万元。
“看来猫眼暂时不用重点考虑。”
阿里马放下资料，手指轻轻敲击着桌面，“虽然在线票务是电影产业链的重要环节，但目前的体量太小了，开展这块业务，意思不大。”
那么，该以何种方式进入电影市场呢？
阿里马陷入了沉思。
入局无非两种途径：
要么亲自下场，组建团队成立影视公司，从制作、发行到放映全产业链布局；
要么投资一个靠谱的代理人，通过投资入股的方式参与到现有影视公司中，借助对方的行业经验和资源快速切入。
亲自下场的好处是可以掌控全局，按照自己的理念打造企业，但缺点也很明显——阿里巴巴缺乏影视行业的专业人才和运营经验，从零开始需要耗费大量的时间和精力，很可能错过当前的市场红利期。
而投资入股则可以快速解决这些问题，但前提是要找到一个合适的合作伙伴。
阿里马首先想到的是星辰娱乐。
作为目前国内影视行业的龙头企业，星辰娱乐无论是制作能力、发行渠道还是艺人资源，都处于行业顶尖水平。
如果能入股星辰娱乐，无疑是进入电影市场的最佳选择。
但一想到张辰，阿里马又有些犹豫。
之前在拍摄现场，他和张辰有过几次交流，发现两人的理念存在很大差异。
张辰更注重电影的艺术价值，对商业化运作持谨慎态度。
“张辰是个有才华的导演，但他的想法太理想化了。”
阿里马摇了摇头，“星辰娱乐在他的带领下，虽然出了不少好作品，但我试探过，他非常排斥互联网的运行模式。如果我们入股，恐怕在战略决策上会产生很多分歧，反而不利于发展。”
既然星辰娱乐不是理想的选择，那还有哪些合适的目标呢？阿里马打开电脑，搜索起国内其他影视公司的资料。
光线传媒、华谊兄弟、博纳影业……一个个名字在他眼前闪过。
他仔细研究着每家公司的业务布局、财务状况和发展战略，试图找到最符合阿里巴巴需求的合作伙伴。
夕阳透过窗户洒进办公室，将阿里马的身影拉得很长。
他揉了揉有些酸涩的眼睛，心里已经有了初步的方向。
无论选择哪种方式入局，电影市场这块蛋糕，阿里巴巴都必须分得一杯羹。
他相信，凭借阿里巴巴的资金实力、技术优势和生态资源，一定能在电影行业闯出一片属于自己的天地。
接下来，他需要做的就是进一步筛选合作伙伴，制定详细的入局方案，然后果断出手。