台下的观众热情似火，不断的欢呼着。
相反。
韩佳音却快速冷静了起来。
精神的亢奋，不代表思绪也要亢奋，恰恰相反，这个时候最需要保持的是情绪，情感，身体机能，精神的“热”，思绪上却要“冷”。
将传统文化融合，不是说拼凑就拼凑的，更不是只要感觉还行就足够。
不仅仅是从作品编排的角度要考虑，哪怕是演唱者本人，无论从状态，心态，情绪情感等各个方面，都需要与作品源头的非物质文化析产进行共鸣。
要与其诞生的目的与作用，进行同步。
因为，接下来演唱的，是《川江号子》。
舞台之上，短暂的陷入了静默状态，台下观众的欢呼快速降低，等待着下一首作品表达。
这样似乎有些玄妙的状态，正是演唱《川江号子》的必备。
何为川江号子？
那是川渝一代的纤夫所唱。
但这可不是劳作间隙的苦中作乐，更不是所谓的优雅艺术，对于纤夫来说，号子是物理意义上的命！
川江号子，从不是唱起来好玩的。
无数船夫中，只有寥寥数人能够配得起“号子头”的位置，因为他们肩上扛着的是全部船员的性命。
号子头必须要清晰的熟悉江河所有的水势水性，明滩暗礁。
甚至是本地的气候，风雨，需要在过不同暗礁与湍急水流中，以不同的号子进行施令！
这些号子中不同的节奏，音调，甚至是不同的情绪，全都对应了摇动橹板的方向，速度，力度，以应对江河中的危机。
使劲儿拉绳子，那是砰砰砰，舒缓绳子，是噗噗噗。
号子唱的不好，就得打，唱不上去，唱不准，就是船毁人亡。
当地对川江纤夫的称呼就是“死了也没有埋的人”。
川江号子很苦，但又神采飞扬，顶天立地，川江号子很痛，但却有种刻在川渝人民骨子里的桀骜不驯。
苦与痛不是底色，而是缘由。
无论是国，民族，还是民族中传承的艺术，一直都是在高压环境下才会迸发出奇迹的生命力。
所以，在表达上，反而不可能存在有一丝一毫的苦与痛，却又要让了解川江号子的人，能够通过音乐感知到背后的苦与痛。
才算是做到了！
也正是因为纤夫需要在无比严肃，无比火热，精神亢奋的情况下，通过号子指挥船只，所以，反而更需要冷静的思绪与判断力。
可如果号子唱拉的不够，无论是力度还是情绪不够，却又无法达成效用。
所以，根据这样的作品需求。
韩佳音在如此精神亢奋，机能火热的情况下，同时让思绪变的冷静起来。
脑海中不断回想着李灿当初在给自己拆解这部作品时的话。
【你是一无所有的纤夫，甚至只是贱命一条，就算淹死，也不会溅起半点水花，但正因如因此，前有无畏，再大不过死亡，而你与死亡相伴时，天地间便只有你最大。】
【川江的水流阴晴不定，是生命却也葬送生命，你歌声中，要对抗的从来不是水流，而是对抗命运，号子头若想让整个船的船工都活下来，那就感受水流，感受川江的阴晴，感受江河的生命。】
【夏国民族文化中，人与自然是搏斗的，但同样也是相融的。】
李灿的这些话。
在极短的时间内，形成了一种十分独特的艺术感悟。
这种奇妙的感觉说不上来，甚至无法解答，但韩佳音能懂，也知道自己将会在这个状态下，真正唱出“川江号子”的感觉。
短暂的寂静并没有打消观众们的热情，反而更加期待。
DP乐队的现场很炸，但爆炸不是全部。
从华阴老腔开始，无形的文化影响开始扩散。
而到了这首《川江号子》，将会到达顶点！
“唉嗨哦~~哎.哎.哎.”
陈罡的键盘先动。
那是来自于传统民歌的采样。
号子悠扬，恍若正在指引船只的航线曲折。
而那一声声的和声符合，便正是纤夫们划桨的样子。
仿佛从情绪，力度，色彩上，都可以完美的读出其动作的幅度，甚至感受水流的力度。
“嘿走！嗨.嗨.”
“嘿咗！嘿咗！”
来自于川渝的号子在舞台上如水流蔓延，或许，就连曾经的纤夫们也无法想象，那源自于自己生活，生命中的民歌，也可以活跃在真正闪耀的大舞台上。
嗡！！！
吉他轰鸣，如拉动船绳！
随着咚咚的简单鼓点，韩佳音也终于开口。
“号子嘛一声吼哎！
长江要抖三抖。”
那是铿锵有力却又如稳重的纤夫控制着力度，严肃，热血，亢奋，却又与冷静并行，一个节拍一个节拍的进行。
韩佳音身体笔直，豪放的一甩双手。
“生来我长得丑哎！
不得怕摔跟头。”
这一幕，带给了无数观众粉丝们震撼。
以往的韩佳音在舞台上是什么形象？
或许有流行的软妹子形象，但来自于摇滚的霸气有力也并不缺少。
而此时，霸气隐藏在沉稳之下，便仿佛如同藏在血肉之下的骨头般坚硬。
“先来的你当哥
酒请你慢慢地喝.”
“浪大嘛你也莫着急
先把脸洗一洗。”
在沉稳坚定的声线后，却又是以极强的转音跨到柔和之上。
那相配的和声力度似乎也在跟着变化。
可饶是柔软的地方，却似乎也隐藏着坚硬的力量，属于民族唱腔的技术参考，让音色变的具有鲜明的民族特色。
此时的韩佳音，正在感受着川江的水流，与水川相融。
国内的观众很多，此时，也终于有不少人听懂了。
民歌民歌。
或许，远在北方的人不一定能理解，可若是有祖辈生长在川渝地区，对川渝江水生活熟悉的人，却马上感受到了这样的质感。
蓦然！
林锋举起了麦克风。
竟给韩佳音做起一前一后的和声。
“我流个人的汗，
不跪万贯金！”
“我吃个人的饭，
活得一身轻”
转播弹幕开始翻滚！
寥寥数句歌词，便已然让许多观众感受到了热血沸腾。
真正的艺术似乎就是这样，能够从生活中发出芽来，扩散升华成一种精神，却又与完全不同的生活所对应，最终再次回归本质。
互联网时代乱花渐欲迷人眼，可此时，这首歌却似乎能让人不再迷茫。
弹幕之中，网友们已然被这几句歌词所征服。
【流个人的汗，不跪万贯金，吃个人的饭，活的一身轻！】
“我遭个人的罪。
晓得好与歹。”
“我认个人的命，
老子犟拐拐！！”
“嗨~~哎哎~~哎哎哦.”
伴随着和声的翻滚，那鼓点仿佛也如骤然变化的湍急江水一般！
仿佛来到了布满暗礁水流却湍急的危险地带！
可始终稳重的，正是那掌握着生命重量的号子头，是韩佳音稳定到极致的歌声。
钉在湍急河流中巍然不动，正如那身经百战的号子头一般娴熟的发号施令，令人安心！
可是在滚滚的江水中，那与川江呼吸保持一致的纤夫如何回应这种凶险呢？
那是对天高歌！
“我拉起长江问乾坤，
何为英雄何为枭！”
“我拉断纤绳上九天，
砸它几坨子冷笑！”
一把抽出麦克风。
韩佳音伸出右手，犀利的目光扫视全场，仿佛如王者般俯视大地。
哪怕唱的是真正来自于民间泥土里的歌曲，也要将霸气盈贯天空。
仿佛是在说，身份选择不了，可以渺小，但心不能小！更是绝不能在内心上就跪下来！
“我生来一身泥，
老子喜欢找点刺激！”
“一拜天地，二拜高堂，
三拜我自己！！”
“哗！！”
屏幕上带有翻译，转播带有字幕。
这一刻，语言不再是任何的桎梏。
那【爷最牛B】的歌词甚至不需要懂任何相关艺术文化，以最为直抒胸臆的表达狠狠刻在观众们的情绪之上！
全场炸裂的掌声与转播中弹幕的快速爆发几乎是同时发生。
用曾经底层劳动人民所创造的艺术。
将霸气与强悍，以一种最为宏大的方式展现在真正的大舞台上！
【卧槽！！卧槽！！】
【“老子喜欢找点刺激！”】
【“一拜天地二拜高堂，三拜我自己！！”】
【艹！这太他吗摇滚了！！】
【爽了！卧槽这词，爽了！】
国内的网友们是真的激动。
这种来自于川渝，来自于夏国民族文化的基本精神，以最完美的形式与风格所表达！
就算是踩在泥里，那也要抬头望向天宫。
就算手中的只是纤绳，也足以上天。
就算只是一名纤夫，那拜完天地，拜完父母后，老子就是天下第一！
“嗷嗷嗷！”
“包谢特！！”
“yes！！发的上帝，我就是上帝！！”
“Fight！！”
现场观众们的反应似乎证明了，哪怕是不同民族，不同文化，不同性格，也同样会被音乐所表达的情绪感染。
甚至很多老外不知道为什么嗨，但就是感觉很嗨！
当歌曲结束后，欢呼声更甚。
生命力。
这种玄而又玄的感觉，是可以被精准表达的！
眼见台下反应如此热烈。
韩佳音也终于展颜一笑。
这是最好的反应。
之前，就算是李灿，也觉得反应或许不会很大，而此时的表现，远远超出意料。
至于为什么会如此头铁的在国外唱这种就算国内观众都感到陌生的民歌摇滚？
没有什么为什么。
听不懂就不唱？
哪有这个道理！
眼下的乐队真的需要更多人气，更多热度，更多的热情吗？
唱了，或许理解的人不多，但不唱，将永远无人理解！
看现在，观众们的反应。
Devil Power乐队全员都能明白，观众们接受到了想表达的情绪。
“法的谢！就喜欢这种民族的摇滚！还有没有更多！！”
“再来点！！再来点这种没听过的！！”
“DP！！哦买噶！！”
虽然台下的观众，呼喊着希望李灿几人再来几首这种新奇的歌曲。
但DP乐队却并没有继续“夏国音乐”的专场。
韩佳音连着两首这种技巧拉满的歌曲，对本身的负荷也不小。
举起麦克风，互动的同时稍作休息。
“我现在什么都不想，只想狠狠的发泄情绪！你们呢？！”
“噢噢噢噢！！”
台下的观众们反馈非常热烈。
眼见如此火热的氛围，韩佳音满意的点了点头。
“让我们把生活中所有的烦恼，全部都发泄出来！今天，音乐是唯一治愈的良药！”
“发！！！”
“发！！！”
不知道是谁起的头。
全场顿时响起了最为简单粗暴的发泄声。
换其他乐队，这恐怕是舞台事故了。
毕竟也是无数平台在转播，身为演出者多少得考虑点能不能播的问题。
但对DP乐队来说问题不大，小皇歌都唱了，就这，甚至不嫌事大。
韩佳音激动的点点头，大声拱火。
“再来一点！都没吃饭吗？！听不到！！”
“发！！！”
“发！！！”
声音更大了。
看到这一幕，一些正在喝水的网友们好悬没喷出来。
弹幕加速滚动。
全是问号。
【？？？】
【？？不是？？你们DP乐队现在真就没有一个正常人了吗？！】
【自波兰上空的一声大艹后，现在是维也纳上空无数声大“发”.】
【他吗的！波兰上空还在追我！】
【“老子喜欢找点刺激”】
【你别说，还真挺解压的。】
【这种活儿，但凡乐队里少一个精神病都整不出来！】
“yes！！！”
趁着情绪的最高点。
李灿开动了。
反正节目乱都寄吧纯乱套了，那也没必要了，全看现场发挥就完事！
气氛都烘托到了这个地步。
如果不唱标志曲目都对不起观众。
轻敲两下鼓槌，陈罡马上意会，《Numb》的标志性前奏响起。
四个音符。
只是四个音符，整个会场的欢呼声便猛地上升了两个量级！！
有些观众甚至已控制不住激动的内心，瞬间泪崩。
林锋接手麦克风。
却只是唱出了半句歌词。
台下的观众们用尽全身的力量，自发进行演唱！
不再抢戏，林锋甚至在舞台上走起来，用麦克风对准观众，挥手示意。
观众们的声音更大，情绪更加激动起来。
这一幕，震撼着所有互联网的观众。