这九个人属于北平文化届的权威，还有个“一钱”指的是钱玄同。
钱玄同的信札马爷已经有了，加上周至给他这些，一下就补齐了一个系列。
其实反其道而行之也不是不行，甚至更加容易，周至只需要搞到一份钱玄同的信札也能完成这个小门类的收藏，不过一来周至对此兴趣不大，二来这个门类让老北平人来完成，明显比他在几千里外的蜀中来完成，并在景山脚下展示给广大造访者观览，明显要更加有意义。
虽然是小小的私人博物馆，但收藏也不是一天时间看得完的，只能选几件重要藏品进行一番研究，参观完博物馆后，马爷还请大家在中国会消费了一顿。
随着港岛回归日益临近，首都现在也出现了几个较大的私人俱乐部。
长安俱乐部和中国会，便是其中之二，两者在港岛都有着极为深厚的人脉，港岛重要人士来京，大多都会选择下榻这两处地方。
大名鼎鼎的长安俱乐部不去说它，主打一个豪华，而中国会就低调得多，但地方却不容小觑。
这里原来是康熙二十四子府邸，属于中国重点文物保护单位，里面保留了中国传统建筑的精髓，包括古色古香的四合院、宫灯、老式的桌椅、床铺，院内的风荷、柳树、桃树和银杏，传统结合自然的风味，在一片民居中造就了神秘而尊贵的气质。
这里也曾经是川菜厨师传承与发扬厨艺的地方，很多厨师也是借着这里的舞台，后来走到了国外担任大使馆或者领事馆的主厨，回国后又在各地开餐馆，或者回蜀都培养人材，为川菜在建国后重新崛起，形成一个大菜系，起到了重要的作用。
去年港岛商人邓永铿修缮了这座四百年前的王府，并且花费了八百万美金，把当年流失的王府物品尽量寻回，原汁原味保留了这里古朴的风貌。
今年开始吸收会员，常驻会员入会费为15000美元，每月会费100美元，非常驻会员的海外会籍入会费为7000美元，本地会籍为5000美元。
正如这里的经理和大家介绍的一样：“我们中国会的一切都是古董，只有人是新的”。
“今天大家都沾了肘子的光。”马爷笑道：“没有常驻会员资格，是不能举办宴席的。”
“和我没关系，都是婉秋姐的面子。”周至笑道：“我也不知道她给我们订的地方在这儿。”
这次开馆对马爷来说非常重要，因此今晚的宴会对他来说也非常郑重，想要在京中找一处好地方宴请重要的客人，但是几处新兴的“好地方”，要是没有常驻会员的身份，人家压根就不予接待。
林婉秋的身份就不存在了，她本身就是港岛几个大家族的核心人物，父方，母方，夫家，甚至她自己，在港岛都是颇有影响力的人物，也因为这些影响力，长安俱乐部和中国会都颇为重视，请她荣任理事，目的当然是通过她获取诸多港方人脉。
其实周至要成为会员也很简单，安心表姐也是这里的会员，还有李老二李老三，都可以当他的介绍人，但是他自己总觉得亏得慌，自己在京城那么多四合院都住不过来，没必要花这么多钱住在俱乐部里。
而且长安俱乐部那种格局氛围他也不喜欢，不过今天来到中国会，倒是感觉颇为舒服。
院子里还有柳树池塘，后院还有一棵巨大的银杏树，到了金秋时节，这里一定会非常好看。
建筑外是红色的宫墙和琉璃瓦顶的门楼，门楼本身也是康熙朝的原装货，代表着整栋建筑的“地面不可移动文物”的这重身份。
遵从老京城四合院儿的老规矩，这里的正门通常也是不开的，需要向经理出示邀请函，由他带领从侧门进入，再由专人引领到固定房间。
这里由四个露天的庭院和休息区组成，整体总面积大概十万平。其中包括可容纳两百五十人的宴会厅、三个主厅、十七个单间及一个图书馆形式并可供客人呷雪茄的酒吧。另外还拥有会员套房、会员商务中心等设施。
周至他们来得有点晚了，中国会的大红灯笼已经点了起来，古色古香的味儿就更浓了。
入席之前，经理还将众人领到一个陈列柜前给大家介绍：“这是邓先生耗费巨资拍卖到的一套点水桃花毛瓷，号称‘新中国官窑瓷器’，我们中国会使用的餐具，也都是以这毛瓷为范本，从景德镇专门定制的，一会儿用餐的时候，大家更能亲自体会。”
马爷，刘正匀等人就忍不住看着周至笑，这些人都是德绵堂的常客，知道毛瓷差不多都给这主包圆儿了，目前市场上流通的那些，源头基本都是从他这儿流出来的，还都是一些散件或者小套。
真正的大系列，现在收藏在德绵堂呢。经理属实有点关公门口耍大刀了。
周至赶紧悄悄摆手示意大家不要暴露自己，笑道：“其实瓷器最难鉴别的就是近仿近，像珠山八友那种个人风格和特征特别突出明显的还好办，对于毛瓷这种类似‘大运瓷’路子做出来的，同时还年代极近，鉴别起来反倒难度极大。”
“大运瓷又是什么说法？”刘正匀实好奇宝宝：“不是说毛瓷相当于官窑吗？怎么又变成大运了？”
“景德镇御窑厂为宫廷烧造的瓷器供应形式，大致分为三种，即大运、传办和进贡。所谓大运瓷器，顾名思义，就是大批运输的瓷器。”
“从实际烧造情况看，御窑厂每年按年例不用皇帝另外降旨、只按照固定式样烧造，年底在宫廷内务府奏销且统一运至京城，交付宫廷瓷器库收储的瓷器，就是大运瓷器。”
“这类瓷器主要用于皇帝在各种活动中对于臣子的赏赐。”
“大运瓷器开始于康熙朝，真正形成固定样式并按例烧造则开始于乾隆朝。大运瓷器样式、颜色、花纹基本固定，烧造品种和国力相匹配，乾隆朝品种多，以后各朝烧造品种每况愈下，到了清末仅保留其中的八种瓶式。”
“大运瓷器讲究一个历年定烧，样式统一，不需要做啥创新，几个朝代烧造下来看着都差不多。皇帝的性格和审美只会对大运瓷造成细微的影响，所以不仅存量较多，还几乎都一模一样。”(本章完)