……
……
“来来来，兄弟们吃。”
包间里热闹非凡，圆桌上摆满了丰盛的菜肴，热气与香气交织升腾。
围坐在一起的，主要是陈龙大哥成家班的武行兄弟们和几位核心助理，气氛热火朝天，充满了豪爽的江湖气息。
大家用带着各地口音的方言大声谈笑，酒杯碰撞声不绝于耳。
顾清也被氛围感染，仰头一看发现熟人，举着一杯果汁，笑着走向了席间一位身材健硕、肌肉虬结的壮汉。
“周哥，好久不见了。”顾清主动伸出手。
被称作周哥的武指周伟明显愣了一下，随即吃惊地连忙站起身，用略带粗糙的大手握住顾清的手：“顾…顾清，你还认得我？”
他的脸上写满了难以置信。
“我当然记得周哥您啊！”
顾清笑容真诚，用力回握了一下，“上次拍《唐探》，曼谷街头那场追逐戏，您给我们设计的那套动作，又漂亮又符合人物设定，
思成哥看完监视器回放，当时就拍板说特别满意，夸您心特别牛！”
“哈哈，哈哈哈！你们喜欢就成！都是份内事，份内事！”
周伟被顾清如此清晰地记得细节并当众夸赞，顿时有些不好意思，下意识地抬手挠了挠自己剃得极短的板寸头，咧开嘴憨厚地大笑着。
他内心着实吃惊且激动，距离《唐探》拍摄结束已经过去大半年，剧组人员来来往往，
他万万没想到顾清这样一位日理万机的顶流，竟然还能一眼认出自己这个幕后武指，并且能如此具体地说出工作细节。
他能清晰地感受到周围其他武行兄弟们投来的羡慕目光，那种被尊重、被记住的感觉让这位硬汉心里暗爽不已，腰杆都不自觉地挺直了几分。
“顾清，别光站着聊了，快过来坐，菜都要凉了。”
主位上的陈龙大哥将这一幕尽收眼底，看到顾清如此尊重且真心对待自己这些幕后的兄弟。
他脸上的笑容愈发欣慰和亲切，连连招手呼唤顾清到自己身边的空位坐下。
“龙叔。”
顾清应声走过去，依言落座，侧头问道：“你刚才说有事要问我？”
“对啊，”陈龙大哥放下筷子，身体微微倾向顾清，脸上带着毫不掩饰的好奇与探究，
“我就是想问问你，上次你去那个《中华诗词大会》，真就现场背了那么多首诗？节目组真没给你准备提词器或者剧本？”
“真没啊，龙叔。”
顾清失笑，摇了摇头，“都是即兴的，当时台下那么多专家学者看着呢，用提词器不是一眼就被拆穿了。”
“哇！好劲啊！”
陈龙大哥闻言，立刻瞪大了眼睛，像是听到了什么不可思议的事情，忍不住用粤语惊叹出声，
随即又切换回普通话，语气充满了佩服：“你到底是怎么做到的？你这脑袋是怎么长的？也太聪明了吧！天才，你真是天才！”
作为从上世纪摸爬滚打过来的老派电影人，陈龙大哥内心深处特别尊重和羡慕那些有一技之长，
尤其是“有文化”、“有墨水”的人。
这或许也源于他早年因家境贫寒、学戏辛苦而未能接受系统教育，内心深处对知识怀有一份敬畏，甚至些许不易察觉的自卑。
因此，
顾清在节目上那种胸藏万卷、口吐莲花的才子形象，尤其是与人对抗连续背出两百多首含有关键字的诗词，
在他眼中简直是神乎其技，让他佩服得五体投地，羡慕不已。
“龙叔，您可千万别这么说。”
顾清被夸得有些不好意思，半是谦虚半是真诚地回应道，“您一个人能学会那么多门外语，能和世界各地的人交流；
又能打又能演还能自己拍电影，做导演、做动作指导，您这才是真正的天才，我跟您比，还差得远呢。”
他这话并非完全客套，
陈龙大哥那仿佛铁打的身体、永不停歇的精力以及在国际影坛取得的巨大成就，本就是无数人难以企及的天花板。
“哈哈哈，没有没有，”
陈龙大哥被反向夸赞，乐呵地大笑起来，摆着手，“我那些外语啊，都是半桶水，唬唬人还行，
真要说流畅交流，也就只能讲个两三句日常用语，跟你这满肚子学问比不了，比不了。”
他笑完，又像是想起什么，饶有兴致地追问：“对了，顾清，看你这么会背诗，作的词、写的曲也都古意盎然，韵味十足，你平时是不是经常看古书？”
“嗯，四书五经都粗略地看过一些。”顾清点点头。
“哈哈，《四书》我小时候我师傅于也逼着我背过！”
陈龙大哥像是找到了共同话题，谈兴更浓，甚至带着点得意，“我现在有还能背出来，你听着啊：子曾子曰……”
他竟真的即兴来了一段贯口，虽然发音带着明显的港味，但吐字清晰，节奏感十足，看得出是下过苦功的。
“龙叔，您背的这是朱熹《四书章句集注》里引用的版本吧？”
顾清听完，有些哭笑不得地指出。
这段背诵绕口诀，是民国时期的教书先生经常使用的。
而陈龙大哥的师傅的确是那个时期的人。
“哇！对对对！就是朱熹的那个…那个什么注！”
陈龙大哥眼睛瞬间亮了起来，像是遇到了知音，激动地一拍桌子，对着顾清就竖起了大拇指，嘴里不住地发出“哇哇”的惊叹声，
眼神里的喜爱和欣赏几乎要溢出来，“顾清你是真的懂！
上次我参加马爷和窦文滔的那个节目，我背这段，他们都没听出来是哪一版的，厉害！太厉害了！”
此刻的陈龙大哥，看着顾清的眼神充满了喜爱，恨不得这就是自家的崽呀。
顾清身上那种知书达理、温文尔雅却又丝毫不显迂腐，
同时眉清目秀、光彩照人的气质，简直完美契合了他心目中对于“文化人”兼“优秀后辈”的所有想象。
他羡慕得口水都快流下来了，心中暗自感慨：要不是自己年纪太大，顾清又年纪太轻，辈分和时代都不同了，
搁他年轻时在港娱的那个环境里，他真想当场认下这个“干儿子”。
在那个年代，圈内认干亲是非常普遍的现象，用于巩固关系、互相提携，
陈龙大哥自己就认过几位对他有提携之恩的业界大佬做干爹。
“对了龙叔，您刚才说要找我聊的剧本……”
顾清被陈龙大哥那愈发炽热、宛如看“梦中情儿”的目光看得有些招架不住，赶紧轻咳一声，
将话题引回正事，以化解这微妙的尴尬。
“哦对对对！你看我，一高兴差点把正事忘了。”
陈龙大哥经提醒，一拍额头，恍然道，随即转向席间一位看起来气质较为文气、戴着眼镜的中年男子，“杨子，把咱们写好的那个剧本拿过来，给顾清看看。”
那位被称作“杨子”的编剧连忙从随身包里拿出一份打印好的剧本，双手递给顾清，脸上带着温和甚至有些拘谨的笑容：“顾清老师，您好。
这是我根据大哥提供的思路，还有您之前聊的一些想法，初步整理写出来的剧本大纲和部分细节，您…您过目一下。”
他的目光复杂地交织着期待、紧张，还有一丝难以言喻的复杂情绪。
期待和紧张是因为，这个项目如果最终能被大哥采纳，并且大哥愿意亲自出演甚至为他争取导演的位置，这无疑是他职业生涯的一次巨大飞跃。
而那份复杂，则源于他辛辛苦苦、字斟句酌写下的心血之作，
如今却要交给一位如此年轻、面庞甚至还带着青涩感的“年轻人”来品评、定夺，这种感觉颇为微妙，五味杂陈。
“杨哥，您太客气了，叫我顾清就好。‘过目’可不敢当，我就是学习学习，随便看看。”
顾清连忙起身，双手接过剧本，对着杨子笑了一下，然后才低头，认真地翻阅起来。
然而，
就在他翻看第一页，看到主要人物设定和故事梗概时，眉头就不自觉地微微蹙起。
一直在暗中观察他表情的杨子心里顿时“咯噔”一下，暗自叫苦：‘不是吧？这么快就有问题了？’
“怎么样不错吧？”
一旁的陈龙大哥却是个急性子，没注意到顾清的微表情，嘴里嚼着菜，迫不及待地分享感受，“我觉得杨子这故事写得真不错，情感特别真挚！
当时我看完初稿，心里酸得不行，眼泪都在眼眶里打转，完全写到我们龙虎武师的心里去了！
“是…是不错。”
顾清一目十行地快速翻阅着，回应得略微有些勉强。
这倒不是他敷衍，而是手中的剧本与他前世记忆中那部名为《龙马精神》的电影，在核心人物和故事架构上产生了巨大的偏差。
他记忆中的《龙马精神》，主线是龙虎武师老罗与爱马“赤兔”相依为命，因债务纠纷陷入困境，为了守护家人（女儿和女婿）和延续电影梦想，
携手展开的一场充满啼笑皆非又温情脉脉的“保马行动”和自我救赎。
重要角色就三个：老罗、女儿小宝、女婿乃华。
故事映射港片武行时代的落幕，风格是标准的合家欢喜剧。
而此刻他手中的剧本，却全然不见女儿和女婿的踪影。
故事变成了：曾经风光无限的老牌龙虎武师老罗，因沉迷工作、忽视家庭，与儿子（一位新锐导演）关系冰冷，仅与爱马“赤兔”相伴。
同样因为债务问题，“赤兔”面临被夺走的危机，老罗被迫低头，求助於关系疏远的儿子，通过在儿子的新片剧组中拼命完成危险动作来赚钱还债，
从而在滑稽欢笑的合作中，逐渐化解父子心结。
“顾清…呃…老师，”
杨子见顾清沉默不语，神色专注却看不出喜怒，心里越发没底，忍不住开口讲解，试图弥补剧本可能存在的不足，
“其实很多细节我还没有完全填充丰满…比如，您看，儿子小罗之所以选择当导演，其实内心深处是受到父亲巨大影响的。
小罗从小很崇拜自己的父亲，看着他飞天遁地，又无所不能，但见到父亲有一次摔到脑袋，躺在病床上昏迷的时候，又非常心疼。
从而坚定小罗长大后要当导演的决心，目的就是不想让父亲继续受伤了，这也是故事的核心。”
“小罗在剧组的时候：表面嫌弃冷着脸，各种嘲讽打击父亲，说龙虎武师过时了，现在都是特效的时代，
可到故事的最后反转，实际是心疼自己的父亲，不想让他再去拼命了。”
“而老罗也一样，嘴上不服输，可心里面对儿子非常愧疚，为了儿子的新电影拼了命做动作，可最后还是摔断腿进医院，
两父子在医院谈心和解，最后新片上映大获成功，圆满结束。”
“故事虽然很简单，但如果拍出来，绝对会有不少的观众喜欢。”
“杨哥，你这故事听起来…怎么有点熟悉啊。”
顾清合上剧本，表情有点怪异。
他目光一移，
只见陈龙大哥罕见地没有插话，而是微微低着头，拿着勺子看似专注地扒拉着碗里的菜，仿佛那几根青菜有着无限的吸引力。
顾清心里顿时明了了几分。这剧本里老罗对儿子的愧疚、疏于陪伴导致的隔阂，
分明是揉杂了龙叔自己对于过往事业与家庭难以两全的深刻反思，以及对于子女那份深藏心底的歉意与自责。
这几乎是一部带着强烈个人情感投射的“自传式”作品雏形。
“嗨，大多我们这行的龙虎武师，一辈子不都这样吗？”
杨子眨了眨眼，语气意味深长，几乎等同于明示这剧本的灵感来源。
“明白。”
顾清了然地点点头。他犹豫了一下，还是按捺不住好奇心，问道：“杨哥，我有个疑问哈，您为什么…不设定为女儿呢？
从戏剧冲突和情感张力上来说，父女之间的亲情，有时候不是比父子之间那种‘沉默的对抗’更容易展开，也更容易引发观众共鸣吗？”
“呃…为什么要写女儿？”
这次轮到杨子愣住了，他似乎比顾清更疑惑，下意识地反问道，“顾清，大哥的意思…不就是想和你一起演吗？你演儿子小罗啊！”
“啊？”
顾清彻底傻眼了，指着自己，音量都不自觉地提高了半分，“我演？！”
这完全出乎他的意料！
他原本以为龙叔只是让他以“顾问”或“策划”的身份帮忙看看剧本，提提意见，
万万没想到，这剧本从一开始，就把“儿子”这个重要角色预留给了他！
“怎么，不情愿啊？”
陈龙大哥终于抬起头，故意板起脸逗他，“跟我这个老家伙搭戏，委屈你了是不是？”
“呃…这倒绝对没有！龙叔您别误会！”
顾清连忙摆手解释，又忍不住挠挠头，“能跟你合作，是多少人求之不得的机会，我只是…太突然了，一点心理准备都没有。”
他这话并非完全客套。
与陈龙大哥合作，其意义远不止于一部电影的票房成败。更重要的在于“国际咖位”的提升和全球知名度的辐射。
陈龙大哥，是自MJ去世后，国际上公认仅存的最后一位，拥有全球巨大影响力的巨星。
他的面孔和名字，本身就是通行全球的“金字招牌”。
只是因为他活跃的年代跨度太长，且近年来作品多以提携后辈为主，有时会让人忽略了他那堪称“活传奇”的崇高地位。
从他近年的作品《十二生肖》之后，与他搭档的，无一不是各大娱乐公司力捧的顶流小生或当家花旦。
这些公司难道不知道陈龙大哥的单人票房号召力已不如巅峰？
他们看中的，正是与他合作所带来的巨大附加值和国际曝光度。
参演他的电影，意味着拥有了一个极具分量的“国际履历”，无论是在国内提升逼格，还是在海外走红毯、
接受采访，一句“我曾与Jackie Chan合作”，就足以换来无数“Wow！”的惊叹声和瞬间提升的关注度。
这些都是无形的、却极其珍贵的资产。
“龙叔，我…我近期的档期…”
顾清说得有些吞吞吐吐，面露难色。
他内心对于近两年的发展有着清晰的规划，突如其来的合作，算是打了他一个措手不及。
“放心放心！”
陈龙大哥看出他的顾虑，哈哈大笑起来，用力拍了拍他的后背，“就算这个本子真的能成，真要开拍，恐怕也是两三年后的事情了。
不急的，我手头上还压着好几部电影合约，都是早先答应别人要帮忙捧捧新人的，推不掉。
就算我想立刻跟你拍，时间上也挪不开！。
他语气轻松地给顾清吃定心丸，随后又兴致勃勃地规划起来：“不过，剧本可以慢慢磨嘛！
等春晚结束那天，咱们再找个时间好好聊聊，争取把这个本子打磨得更完善一些！”
“龙叔，春晚结束后恐怕也不行。”
顾清苦笑一下，解释道，“我被台里推荐，腊月三十晚上还要去参加戏曲春晚的录制。现在正为唱什么节目发愁呢，
准备回去好好闭关，创作或者改编一首合适的曲目。”
原本以为这只是个婉拒的托词，
没想到，一听到“戏曲春晚”这四个字，陈龙大哥的眼睛“唰”地一下亮了起来，
如同发现了新大陆，刚才讨论剧本时的种种思绪瞬间被抛到脑后。
“戏曲春晚？！”
他声音都提高了一个八度，脸上绽放出极大的兴趣和兴奋，“顾清，你先别急着一个人闭关创作，给我也创作一段！
要不…咱俩一起上台唱个节目？怎么样？”
他可是华语乐坛最知名的‘歌痴’啊。
包括前不久，
顾清跨年时期遇到的周化建和李忠胜，全部都是陈龙大哥的好友。
就连他自己的专辑，很多都是这二位亲手制作的。
是的，你没听错，自己的专辑。
在陈龙大哥以演员享誉全球的时候，他的歌曲早已经先于一步火遍亚洲。
1980年代，
陈龙大哥在岛国推出的单曲专辑销量达43万张，这也是迄今为止，为华语男歌手最高纪录。
后面推出的首张国语专辑《第一次》，同期销量达到恐怖的200万张，是当年的年度冠军。
他的《明明白白我的心》、《拯救》、《神话》、《真心英雄》等歌曲更是传唱度极高的经典。
有的歌手一辈子有一首代表作就很不容易了。
陈龙大哥光是火遍国内，耳熟能详的歌曲都有四五首。
“龙叔，你真的要来？”
顾清惊讶问。
“当然，我唱歌那是一绝。”
陈龙大哥一脸认真，但随即又习惯性地露出他的“短板”，“就是…老毛病，我还是不太会数拍子，
到时候你得在旁边帮我打着点拍子，不然我容易进不去歌，或者唱快了…”
“行！龙叔，那我回去好好想想。”顾清郑重点头，接着问道，“您有什么特别想尝试的风格或者具体的戏曲剧种吗？”
“风格？没特定风格！”
陈龙大哥大手一挥，显得十分洒脱，“我就想正儿八经地唱唱京剧，找找以前学戏时的感觉，好久没在台上唱过了，怪想念的。”
他的眼中流露出浓浓的怀念之情，话音未落，竟然就情不自禁地微微眯起眼睛，调整了一下呼吸，
用手轻轻在桌上打着并不太准的板眼，低声哼唱起了京剧中的某个经典曲目。
虽然嗓音已不复当年清亮，拍子也略显随性，但那韵味和架势却十足，瞬间将包间内的众人都带入了浓浓的国粹氛围之中。
而听到陈龙大哥所唱的内容，
原本还在纠结，该如何创作的顾清，眼睛刷的亮了起来。
“有了！！”
这首歌在他的记忆里面，绝对算是一首红极一时的真正戏曲歌曲。
改编的就是传统的京剧曲目，保留着原版的歌词和唱腔，而音乐的伴奏，全部是以流行音乐为主。
真正意义上的二次创作！
……
……